在当下的内地电影市场，口碑越来越能决定一部电影的成败，《摔跤吧！爸爸》向我们深刻诠释了这个道理。
与其说观众突然对印度片感兴趣，不如说观众一直对好电影有兴趣，《摔跤吧！爸爸》就是生动的例子。
时光网记者采访了协助中影集团进出口公司引进《摔跤吧！爸爸》并承担宣传统筹工作的创世星影业总经理何巍。在他看来：“《摔跤》并不是传统印度色彩很浓的电影，它的歌舞场面相比其他印度片少了很多，但是配乐非常棒，很契合整体的主题。《摔跤》里的父女家庭观特别有东方文化的色彩，中国和印度的家庭观念挺接近的，父女间的关系有敬畏也有隔阂，不是那么的直接，父女的关心和爱都表达得比较婉转，所以我们的观众在情感更容易有认同感。”
何巍分析说：“大多数国内的观众，对印度片的印象还停留在很原始的概念，比如以为印度片就是唱歌跳舞。看完《摔跤》大家都觉得有惊喜，这种惊喜感会让大家不由自主地介绍给更多的人看，所以很容易形成口碑的迅速传播。”
据某资深发行人士观察，这部电影打破了观众人群的“次元壁垒”：不仅是我们通常认为一线城市年轻观众喜欢看，甚至连保洁阿姨、厨师、专车司机等等，许多平时不看电影的人都开始讨论这部电影，也就是拥有了传说中的“自来水”观众。此外，《摔跤》励志又暖心的影片内容，还非常适合“合家欢”全家三代共同观影。
印度片并非一直在中国热卖
2016年两部印度引进片票房加起来都不足千万
《摔跤吧！爸爸》如今在内地票房一路开挂，上映半个月已超5亿，有望超越日本电影《你的名字。》5.77亿元票房，创造新的非好莱坞电影引进片票房纪录。如此强劲的票房走势让人忍不住好奇，难道是中国观众对印度片情有独钟吗？
事实上，印度片并非一直在中国热卖，甚至还有不少印度片在内地票房颇为惨淡。回顾从2009年起引进中国的印度电影，此前票房最高的是2015年5月上映的《我的个神啊》，该片由阿米尔·汗主演，内地票房1.18亿元。2016年引进中国的两部印度片《脑残粉》和《巴霍巴利王：开端》，票房分别为153万和747万，两部影片加在一起，甚至都没有超过1000万人民币。
