同
样是尝试东西方音乐的融合，阿朵找对了路。
她用五年时间做出的新专辑《阿朵<死里复活>秀录音室版原声专辑》，往小里说是年度惊喜，往大里说，多少扭转了一些音乐上“东西合璧”尝试的固有思路。
很多深耕“东西融合”的音乐人，其实已经有意无意地把操作固化为“R&B/Hip-Hop+中国风”的范式，实际是拿中式歌词、东方器乐元素去点缀欧美的流行派系。
所以这么多年过去了，太多音乐人执着与此，却很难再玩出花来。因为派系是别人的，风格是难以颠覆的，颠覆了就称不上是东西结合，只能在听觉舒适度的修修补补上做文章。
因而这些“中西结合”也注定只能吸引本土听众，西方听众没有理由和兴趣摆着纯正的R&B不听，克服语言障碍去听东方表达。现在，就连本土听众也已经提不起劲儿来，彻底转投欧美音乐。
阿朵恰好相反，她用东风压倒西风，拿欧美电音元素点缀中式风格，让本土的、中式音乐的体系和概念得以完整伸展。
在这张《死里复活》中，与潮流合拍的电音是外延、是引线，吸引别人去发现东方音乐的内涵和故事表达。
因而它能吸引的，不仅是听惯了欧美的本土听众，也能吸引一些有兴趣的西方受众，只要它能被置于更高能见度的舞台。本质上，这也应该是她自喻为“新·民族音乐”的进步与不同。
与电子音乐人Jason Hou、以色列电音艺术家Guy Moses、美籍华裔音乐人Soulspeak、方大同等同具世界眼光、又擅玩的音乐人的合作，变成明智之举。专辑中，他们共同将电音的引线做得巧妙且吸引人。
《起初》是少有的一首歌有多个音乐情境的作品，它用合成器节奏将歌曲切分成三个不同篇章，Techno元素与唢呐惊喜共存。《扯谎哥》放在世界音乐版图前看，就是一首具有异域风情的潮流电音，在Tropical风头劲吹的当下，将人声换成Beyonce、换成Rihanna，感觉同样成立。《那里是哪里》以合成器渐层烘托苗语副歌的反复吟唱，说它是Indie-EDM也未尝不可。
