“不瞪眼、不面瘫、有表情、能哭”已经成了评价一个演员是否有演技的基础要素，而表演的另外一面“台词”，正在被从这个标准剥离出去，台词正在成为配音演员的工作。以至于最近赵立新、韩雪等演员在综艺节目中秀了一把台词功底后，就让观众有了发现新大陆的感觉。但在台词老师们的眼中，台词和表演素来不可分割。新京报记者专访了中央戏剧学院、北京电影学院和上海戏剧学院的几位台词老师，解析目前表演和后期配音割裂、科班学生台词水平堪忧等现象的原因。
1 配音滥用
演员轧戏频繁哪有时间背台词
最近几年大热的剧集不仅捧红了许多演员，还带火了一批幕后配音演员，他们的声音几乎全年无休地出现在各种剧集中。观众一方面被配音演员的声音圈粉，另一方面也开始对“不同的剧集，熟悉的声音”感到疲倦。
很多剧，尤其是古装剧，现场收音可能会导致声音上的穿帮，但无法同期收音跟必须起用配音演员之间却没有必然的因果关系。“就算是后期配音，如果对自己的专业和塑造出的人物有要求，哪个演员愿意让别人来给自己配音？”中央戏剧学院台词老师吉璟津说。
接受采访的几位老师都不约而同地提到了口音问题，上海戏剧学院的台词老师孙鱼洋表示，台词教学第一阶段要完成的重要任务就是矫正学生的地方口音，不然之后的戏路会受到限制。
一些古装剧因为棚外拍的戏份多，同时段有若干剧齐拍，而不得不用配音，但在现代剧中，配音现象仍然屡见不鲜。除了口音出戏和台词功底不过关，轧戏也会导致演员没有时间背台词。“他横店有戏，车墩有戏，怀柔还有戏，哪有时间去琢磨人物、背台词呢？有些人就只能靠导演现场讲戏，直接告诉他这场干什么，再不行就念数字台词。”吉璟津无奈地说。知名配音演员姜广涛(曾为《琅琊榜》蔺晨配音)曾表示，“配音演员最为本职的工作其实是译制片和动画片，现在我们配这么多国产电视剧完全是个美丽的误会。”
“表演和台词一个是手心一个是手背。用配音演员，其实是把这件事割裂了，变成了两个巴掌。”这种割裂让北京电影学院的台词老师刘中哲很担心，他害怕配音过分使用会给观众带来错误的引导。“国外配音演员大多受过表演训练，但国内不少配音演员学的是播音主持，配音时容易过于‘拿捏’”，刘中哲认为，缺乏表演训练会让配音演员难以应对不同的角色，他提到了这几年的热剧，“适合清宫戏小清新范儿的配音演员，不一定能驾驭战国时期的野性之美，所以《芈月传》的配音就感觉很空。”
