李润祺曾把《明日之子乐团季》比作一道私房菜，不去追求很大的流量，但一定要有自己的品控。到节目后期，无论是请来校外乐评人，还是在决赛中让郑钧、吴彤、张蔷等乐坛前辈前来为新生代乐团助唱，也都显示出节目组希望借助更多校内外力量，帮助乐团把握音乐品质的用意。

在校内外前辈以及节目组音乐团队的帮助下，学员们在每周的高强度录制下，在三个月内完成了大量的音乐作品。节目组也在不断鼓励原创，让学员们参与编曲，打磨乐团个性化的风格。在总决赛的舞台上，每一支乐团都表演了他们的原创曲目。

当然，相比成熟乐团，节目的学员们在短时间内呈现的作品会稍显稚嫩，但他们的音乐态度与认知也在自身不断地思索中日渐成型。气运联盟一直想做流行摇滚，但后来胡宇桐发现，流行摇滚实际是一种气质，不是落点在每一首作品的要求。

更多时候，学员们的音乐是对情绪的记录，对新的技巧的摸索应用。与其在当下做出定义，不如随着他们的成长，期待乐团今后在音乐上更多未知的可能性。

《明日之子乐团季》前三名：气运联盟乐团（第一）、午睡留声机乐团（第二）、水果星球乐团（第三）

要乐团，也要偶像

有媒体称2018年是偶像元年，在综艺节目的助推下，偶像热持续至今。根据由你研究院的数据报告，2018到2020年间，8档综艺节目共向市场输送了774位艺人。持续的唱跳偶像输出，让观众感觉审美疲劳，综艺选秀也陷入了模式套路化。

与此同时，乐队市场似乎处于升温期。同样源于综艺的带动，舆论场里对于乐队的讨论热度持续升温，曾经小众的乐队已然破圈。综艺节目对于偶像制造的经验，是否可以在乐队上再度证明，也让行业各界跃跃欲试。一些乐队厂牌开始借鉴偶像化的运营模式，致力于推动小众乐队的出圈。

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