王楚然的进步不是突然爆发,而是一点点磨出来的。刚出道时,她因为长得太漂亮,总被说只会靠颜值。在《清平乐》里演张贵妃时,哭戏总是一个套路,要么低头抹泪,要么抬头瞪眼,被网友吐槽“演技木讷”。后来在《柳舟记》里演侠女,她开始尝试用动作带情绪,比如生气的时候会攥剑鞘,委屈的时候会咬嘴唇,逐渐有了进步。直到《成何体统》,她彻底打破了这个标签。
除了那场哭戏,还有一场她假装疯癫骗反派的戏,她故意歪着头,眼神涣散,说话颠三倒四。可在反派转身的时候,眼神瞬间变清明,这种“一秒切换状态”的能力,比以前进步太多。这些生活里的小细节,被她用到了角色里,使庾晚音既像个古代妖妃,又像个真实的打工人。为了这场雨戏,她提前跟导演试了十几次跪的姿势,最终定下来现在的版本。
如今的内娱,很多演员演哭戏只会靠“挤眼泪”“喊口号”,要么就是靠背景音乐烘托,很少有人像王楚然这样琢磨细节。她这次的哭戏能出圈,是因为真实——真实的委屈,真实的隐忍,真实的灰头土脸。这也给其他年轻演员提了个醒,演技不是靠人设堆出来的,而是靠一个个小细节磨出来的。王楚然的进步反映了内娱的一种变化,观众更看重“演得像不像”。她从“花瓶”到“演技派”的转变,靠的是一部部戏的积累。希望以后能有更多演员像她这样,把心思放在演技上,而不是靠颜值和人设。毕竟观众看剧,看的是角色的故事,不是演员的脸。