实景演出国际巨作《越南往事》成功首演

海风中，古老的织机声如耳语般响起。一位温婉而年轻的越南女子，身穿奥黛，纤手轻抚织机，轻声细语地仿佛诉说着会安的前世今生……

2018年3月18日，正值中国传统戊戌年农历二月初二，俗称龙抬头。山水盛典文化产业股份有限公司抢先博得好彩头——备受瞩目的大型实景演出国际巨作《越南往事》，在世界文化遗产地越南会安璀璨的夜空下，成功首演。越南与中国一衣带水，深受中国传统文化影响，是世界上为数不多使用农历的国家。在今天这个万物复始的节庆里，两国艺术家共同打造的国际巨制，借助越南女子的轻歌曼舞，引领观众们穿越时空，一起回望神秘古国占婆王朝盛大的王室婚礼，一起感受昔日东南亚最大商埠会安的沧桑巨变。

《越南往事》以一位越南织机女的叙述为引线，采用当地文化符号及独特配乐串联分幕，讲述越南第一个开埠港口会安与世界联通的美好记忆，重现了昔日东南亚最大商埠的繁华和辉煌，让观众身临其境地感受到这座千年古城蕴含的生机和神韵。

这部国际巨作由中国企业山水盛典和越南GAMI集团强强联袂打造，开启了海上丝路文化新征程。首演仪式上，中国山水实景演出创始人、山水盛典董事长、《越南往事》总导演梅帅元先生和出品人越南GAMI集团董事长阮进勇先生一道，陪同越南广南省领导与嘉宾共同观看了演出。

讲好越南故事

中国文化产业沿“一带一路”走出去

与以往作品不同，《越南往事》以东方视角挖掘和诠释越南的历史文化为主轴，山水盛典在山水间用中国方式讲越南故事。而之前以越南为题材的舞台、影视作品，多数是西方视角切入，譬如耳熟能详的《西贡小姐》。

越南与中国西南省份有着同源的母亲河，有着同宗的民族——越族与京族，有着数千年的历史文化交流，更有玄珍公主和文成公主这样相近似的民族史诗故事，这是山水盛典首先选择在越南打造境外实景演出的原因之一。

中国实景演出，是中国传统文脉的当代传承，承载着讲好中国故事和越南故事的使命。实景演出的文脉来源于中国传统文化，来源于中国儒家哲学“天人合一”、道家“道法自然”。实景演出的核心和灵魂在于“此山、此景、此人”，挖掘当地最贴近自然的、原汁原味的元素，通过轻微的包装，不露痕迹地还原到山水间，使它成为山水的一部分。

山水盛典董事长梅帅元先生是中国实景演出创始人，山水盛典打造的《越南往事》是他们首次在海外呈现的国际巨作，也是首次以中越双方合作的的方式、以管理和产业模式的“整建制”落地越南，实现中国的文化产品模式与越南本土文化内核相结合的实景演出作品。中越是山水相连、唇齿相依的邻邦。两国人民毗邻而居，自古便有互通互鉴之情。中越有着极其相似的自然景观资源，更有着可以互相理解彼此的文化，一衣带水，文脉相通。

会安有非常多的中国元素。时至今日，会安古镇里的中华会馆、潮州会馆、福建会馆、广肇会馆、琼府会馆，还有关帝庙、佛寺、各姓宗祠等中式建筑，仍保留了传统习俗和风貌。会馆里供奉着妈祖、关公等，一些礼堂里摆放着来自东南亚、澳大利亚、欧美华人的捐赠，终年香烟缭绕。

在梅帅元先生眼中，会安是一座非常独特的城市，这里有被列入世界遗产的古迹，也有现代生活的喧嚣。他说，会安就像当年的广西阳朔，一看就很有故事，喧嚣、骚动。繁忙的店铺，门庭若市。摩托车来来往往，年轻人充满了活力，整座城市处在发展期，生机勃勃。

家书与情歌

全人类的乡愁

越南GAMI集团斥重金在越南会安秋盆河的小岛上打造Hoi An impression themepark(会安印象主题公园)，在这个即将竣工的主题公园内，游客们将能更生动的体验到越南文化，还能感受到从几百年前开始来到会安这块热土奋斗的中国人、日本人、欧洲人的历史和文化，而大型实景演出《越南往事》则浓缩了会安特殊历史、人文，是会安印象主题公园的核心大秀。

在会安，无论古城、主题公园，还是实景演出《越南往事》，所流露出的一种情怀就是乡愁，这种乡愁不仅是越南的乡愁，更有中国人的乡愁、欧洲人的乡愁、日本人的乡愁……这一份别样的乡愁，用总导演梅帅元先生的话来说，是“全人类的乡愁”。“乡愁不一定是忧伤的，《越南往事》中的乡愁，别样浪漫。”梅帅元先生说，这部作品对乡愁的演绎，非常质朴。因为面向的是世界观众，需要更朴实的艺术。越南呈现了全人类的乡愁，会安味道的乡愁更原生态，更普世。

其实，《越南往事》的剧本和演出设计没有直接讲乡愁，而是不露声色地融入到每个场景中。演出中有这样的片段：伴随着古朴的民歌旋律，会安古城的灯火阑珊处，身穿奥黛的少女们手提着会安传统的灯笼走来，向远处的大海眺望，盼望着出海的恋人平安归来，歌声飘向归航的船，“我的心似天上流云，不停追随着你的帆影，无论你漂流在世界的哪个角落，海风会带去我的深情。”

参与《越南往事》创作的音乐家说，“《越南往事》是越南写给世界的情歌，也是乡愁的家书。”在他眼里，越南充满了人间烟火味的美，这种美又十分隽永，可以超越时间和空间。这种独特的感受和跨国合作的艺术创作形式，激发了张骁的创作灵感。在他的音乐世界里，越南如同一首委婉的情歌。

在过去将近两年的创作过程中，梅帅元率领的山水盛典创制作团队数次踏上越南之行。当他们漫步于会安古城，乘舟荡漾在秋盆河，不少人莫名地涌起淡淡的乡愁;为了确保《越南往事》顺利首演，在中越传统节日春节期间，中越两国的工作人员放弃与家人的团聚，始终坚守一线施工。中越艺术家、工人几乎每天夜以继日，他们带着浓浓的思乡之情全身心地投入到打造《越南往事》的工作之中。

会安古城本就是中国人、日本人、欧洲人于数百年前背井离乡来此开埠、劳作、繁衍生息而成，一砖一瓦的基因都带着乡愁;而在会安落地的实景演出《越南往事》也因其主题和跨国的合作模式，注定烙上了“乡愁”的印记。

因乡愁而生的古城，因乡愁而生的实景演出，能让观众在欣赏中产生共鸣：这样的山水，这样的文化，这样的历史，渗透着淡淡的乡愁，也是我们每个人的乡愁，无论我们来自世界哪个地方。

行走在时空的美感

用世界的心爱越南

在《越南往事》的首演中，“行走”与“穿越”的视觉印象，让观众们叹为观止，非常震撼。身着越南传统服饰奥黛的女子们，身形摇曳，排成一列，迈着优雅轻巧的舞步，在清风浮动间，裙角飘摇，如池中青莲，不蔓不枝，盈盈而至。乍看之下，她们像运动的白色光带，在舞台上画下优美的线条，动态十足;然而，随着演出的行进，又会觉得她们似在另一个时空中行走，数百年的历史在她们缓行的步伐中飞逝而过，如此她们又变得如白色月光般恬静。动与静，在她们小荷摇曳的腰身中竟奇妙的重叠了。她们穿过田野，穿过古城，穿过发光的道路;穿过占婆，穿过历史，穿过记忆中的越南，这种独具越南核心美感的姿态，不是一种形式，而是一种符号象征。她们的行走本身，就像是越南从远处向你“走来”。

这台亮相于越南最大舞台的大戏，有着前所未有的宏大阵容，堪称越南迄今为止参与人数最多的一场演出，演职人员达到五百余人，他们分别来自越南和中国。

“山水盛典携手越南GAMI集团共同搭建了一个跨国合作的艺术平台，为中越两国的艺术家提供尽情创作的机会，这是我们美好的初衷和共识。我们在山水间用中国方式讲世界故事，去弘扬‘人类命运共同体’的思想理念。”梅帅元先生呼吁，让和平的薪火代代相传，让文化的光芒熠熠生辉。

以舞美设计为例，会安古城虽小，但是它的“后台”很强大!因为，会安的文化背景跨越了欧亚大陆，跨越了太平洋、印度洋、大西洋，从越南越族和占婆文化，到中国传统儒、释文化、南亚婆罗门文化，再到欧陆、日本文化，舞美设计可以取材的内容相当丰富。据山水盛典介绍，“会安是东西方文化交流发展而产生的城市。演出主题就是在讲这件事情，舞美设计的细节也是紧扣主题。”譬如，舞台布景中有东西方文化交流时期会安港口，欧洲的船、中国的船、越南的船，不停地在这里汇聚，“我们几乎原封不动地把会安的建筑搬到舞台上，一比一的还原。我们的创作意念就是还原会安古镇真实的样子，呈现这里的历史、文化和风俗。”这使得《越南往事》的舞美变化相当多变而显得有层次，再加上这次是世界上第一台在河流中央的小岛上搭建舞台的实景演出，所以舞美的变化和视觉的呈现上是十分震撼的。

这个项目导演组的配置是中方编导和越方编导，中间还有翻译人员，一个指令下来，从中文转换到越文，再由越方编导向演员发出，多数情况下，他都是中文、英文加比划进行沟通。好在《越南往事》的演员都是从越南各地千挑万选的专业年轻演员，样貌、身材、基本功、悟性都是相当优秀的，而且吃苦耐劳，这一点保证了《越南往事》的精彩呈现。

一台戏，一座千年古城。每逢入夜，会安古城点亮灯笼，星星点点、流光溢彩，“古”与“新”在夜色中融为一体。

《越南往事》，成为历史与未来的文化见证。