【《只此青绿》被抄袭导演发声，自从登上央视春晚《只此青绿》就“一飞冲天”了】近日，舞剧《只此青绿》导演周莉亚发文质疑浙江电视台少儿频道推出的“原创”舞蹈《双香径》抄袭。23日，浙江电视台少儿频道发布致歉声明，并下架《双香径》视频。

《只此青绿》导演周莉亚转发一段舞蹈并发文称：“下午浙江的朋友发给我一段‘原创’舞蹈《双香径》的视频，我一看……于是留言提出质疑，结果不到半小时留言删除，我被拉黑！真心希望大家能够尊重原创！”

通过舞蹈《双香径》和舞剧《只此青绿》的对比来看，前者在模仿后者，“几乎是照搬，服化道、动作元素几乎99%相似。”

据了解，舞蹈《双香径》是“第二十一届中国茶圣节原创舞蹈”，发布于浙江少儿频道的视频号。对该段舞蹈的介绍是“一段特意编创并展现径山禅茶文化，墨香、茶香意蕴的《双香径》舞蹈，开启了今年第二十一届中国茶圣节的序幕。”

5月23日，浙江电视台少儿频道下架该视频，并发布致歉声明：“5月22日下午，我频道视频号播放了一条名为《双香径》的舞蹈节目视频，该舞蹈节目由我频道委托杭州视界演艺服务公司策划、编排和演出。视频发布后，引发了舞蹈著作权侵权争议，我频道已于当日下架该视频。在此向周莉亚、韩真两位老师和《只此青绿》其他主创老师表示深深的歉意！”

爆款舞蹈诗剧《只此青绿》由故宫博物院、中国东方演艺集团共同出品，为精准再现宋代美学，主创团队先是研究《千里江山图》，后又在宋代的诗词和绘画中求证。该剧邀请了国家级、省级非物质文化遗产代表性传承人仇庆年、汪爱军、张文年、郑小华走进排练厅，为演员进行非遗工艺指导。舞蹈诗剧《只此青绿》创作花了一年多，又花了五个半月排练，才最终搬上舞台。

周莉亚在接受采访时称，“我们之前也有《永不消逝的电波》的‘渔光曲’、《杜甫》的‘丽人行’被抄袭。这一次真的挺无奈的，他们写得非常明确，是‘原创’。原创两个字儿，真正刺到我们了。”“很多地方拿着《只此青绿》进行商业演出。再比如，很多成人舞蹈培训机构，把我们的作品拿去，一个学员上千元，一个星期学一个舞蹈，包括《只此青绿》以及‘渔光曲’‘丽人行’。”

今年春晚《只此青绿》火出圈，迅速成为一种文化现象。舞蹈《双香径》对《只此青绿》的照搬式模仿，说明一些演艺公司、创作者和平台对“蹭流量”的迫切渴望以及对艺术作品版权认知的匮乏和态度的冷漠。艺术作品的版权保护，提高行业内外对作品权益的保护意识，依旧任重道远。齐鲁壹点记者 师文静

《只此青绿》通过“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”七个篇章，讲述了一位故宫青年研究员“穿越”回北宋，以“展卷人”视角“窥”见画家王希孟创作《千里江山图》的故事。

故事称不上复杂，只是舞者全程无声的演绎和部分情节、场景抽象化的表达，一定程度提高了观众“入画”的门槛，但这并不妨碍《只此青绿》倚美“出圈”。

青绿山水巅峰之作《千里江山图》自带光环，舞剧《永不消逝的电波》的总编导、电视剧《琅琊榜》《伪装者》的作曲家、歌剧《图兰朵》的舞美设计师等“梦幻”主创团队打底，《只此青绿》为观众呈现了“每一帧都是画”的视听盛宴。

这还只是“面儿”。“里儿”，是团队对美的敬畏、对细节的苛求。

总编导周莉亚、韩真透露，该剧仅前期创作就耗时一年多，创排用了5个月，团队多次与故宫博物院专家座谈交流。“团队里的每一个人都怀着最大的虔诚创作这部舞蹈诗剧。”韩真说。这份虔诚，也给该剧文博顾问、故宫博物院书画部研究馆员王中旭留下了深刻印象：“他们的问题，只有你想不到的，没有他们问不出来的。” [7] 

团队对细节拿捏到什么程度？答案是：“气息连绵不断”，“队形精确到眼神”。从B站《只此青绿VLOG｜我们在B站跨年晚会的奇妙之旅～》这段彩排花絮可见一斑：

“侧旁腰起，既有那种慵懒的气质，同时气息是连绵不断的。连绵不断这个很重要，这些是非常细节的环节。还有刚才有一段，这里我们要定一下。有的人视线是在这儿，有的人直接在这儿，这是非常不齐的，我们都以梦梦的视角，这样好统一。”

较真儿至此，才有了《只此青绿》所见即美的惊艳，才激发出网友“观看过程可以正常呼吸”的俏皮。更难能可贵的是，从首演到巡演，创作团队一直收集观众反馈，进行修改和调整。

周莉亚说：“《只此青绿》没有最终的版本，只有最好的版本。”

每至演出“高能”处，掌声在剧院经久不息，弹幕持续刷屏。所见即感动，但感动不止所见。“是不是我们的基因里有某种开关，一看这种就想哭！”观众和网友的眼睛是雪亮的，智慧是在线的：看似情不知所起，却将解码密钥指向了内在、指向了深层。

中国人内敛，对情感的表达更是如此。《只此青绿》对美的呈现触动观众心弦，让再内敛的观众也难以克制骨子里跃动的DNA，而撩动DNA的，是我们的中华传统文化。

你以为它不显山露水，殊不知它早将存在感埋在每一位慕名而来的观众的基因里。换言之，看演出之前，美与感动已存在于观众的脑海、心中，《只此青绿》所做的，不过是把他们对美的反馈勾了出来。

正如国家文物局博物馆与社会文物司副司长金瑞国所说：“《千里江山图》所代表的文化精神，远隔千里、千年却又近在咫尺、眼前，始终在千万观众心中，从未消散。”

这种深层的共鸣，在舞剧尾声达到高潮。

展厅内，男女老幼络绎不绝。长长的展柜两端，展卷人、王希孟相望无言：一个深鞠一躬，一个作揖致礼。

这是文物研究员与研究对象的“奔现”，也是古与今在平行时空的相遇！

“王希孟和展卷人隔空对望的瞬间，一下子把我‘击穿’了，碰到了心底最柔软的地方。”《只此青绿》艺术顾问、中国舞蹈家协会主席、博士生导师冯双白对这一幕赞叹不已，“中华民族的传统不只有放在展柜里的展品，而是活在当下、活在我们的内心。”

台上的展卷人，是王希孟的“观众”。台下的观众，又何尝不是这无垠山河的“展卷人”？

高山流水觅知音。“如果观众能从《只此青绿》中感受到中华文化的博大精深、燃起对传统文化的热爱，我们的辛苦也就值了。”编剧徐珺蕊说。

为创作《只此青绿》，编导们几乎看遍了宋代的诗词、绘画，买了非常多资料，用时近1年8个月才将它搬上舞台。