《廪君》《盐水女神》《巴蔓子》用亘古的歌谣诉说着廪君的执著勇武,演绎着盐水女神的对真爱的执念渴求,廪君和盐水女神在最美好的年华遇到爱情,不被接受又真实存在的情感和挣扎,两者“爱”与“业”的尖锐冲突,舞蹈生动地还原了人的情感欲望最原始的一面,一掬男神女神在越界和固守之间的反复徘徊,巨大张力一览无余。巴蔓子的仁信忠勇,治国神器,捐躯赴国难,视死忽如归。舞蹈表现人之一生不应只是一场征伐,而是淬炼精神人格的机会,最终找到生命中的“金刚心”。

夏冰本是探幽客,她坚信人类有意识有力量地提高自己的生命质量,使自己生活得诗意而又神圣的。“透过一个表演让观众悟道,那几乎是不可能的。可是在当下,你可以让观众意识到,刚才似乎没有太多的念头,我们一起共持宝剑,就好像共同拥有了勇气。”

二、大山的歌谣:舞一曲,大山中,瓜多籽,福绵长

大山是土家人血脉相依的根和魂。来自龙船调故乡柏杨的老艺人,将原生态《灯歌·种瓜调》搬上了舞台,唱的是土家儿女的勤劳智慧,演的是土家儿女的情爱幸福。随后的歌舞《土家族人快乐多》《太阳大得很》等呈现了土家生活的不同景象。独有的利川小曲《火车呼啸进深山》唱出了土家山寨圆火车进山梦的喜悦。

《太阳大得很》剧照

《龙船调》的起源《种瓜调》“正月是新年,瓜子才进园。二月起春风,瓜子才定根。三月是清明,瓜苗成了林。四月是立夏,瓜儿上了架。五月是端阳,瓜儿把新尝。六月三伏热,瓜儿正吃得。七月秋风凉,瓜儿皮色黄。八月中秋节,要把瓜儿摘。九月是重阳,瓜子已下场。十月瓜完了,瓜种要留到。”主歌以农事为主,铺陈手法,一板一眼,朴实无华。绵绵瓜瓞,民之初生。瓜多籽,藤蔓长,象征多子多孙,绵绵不绝,万世永昌。副歌旋律舒畅悠扬,“今那银儿梭,明那银儿梭,阳雀叫啊抱着恩哪哥,那个抱着恩哪哥”,以“阳雀叫啊抱着恩哪哥”起兴,有着男女爱情交流的意味,一句多情的说白“妹娃要过河是哪个来推我嘛”,引起多重男声对白:“我就来推你嘛”。且歌且舞,生动传情,令人顿生遐想。

太阳大得很,用强光的绳索,十二小时路程一步步走完。然后拍拍尘土问候世界。历史密钥重启,不系缰绳的风切开深沉的土峰,无数言语火星突围远古,泥土深处打开花朵化为昼夜,四季、岁月、圣火,长日尽处,文明在脸上闪烁猎猎。舞者巧用了似大伞、草帽,又似荷叶的道具,勾勒出了大山男人扛起太阳,向着高山迈进的写意式的画面,加入了“勾脚”“甩手”“跺脚”“扁担手”和“拍手踏步”等创新舞步,融入现代舞汇,加强了时代感。

土家族人快乐多,看,是谁在挥手召唤。是推开院门就是莼菜水杉,是蝉噪林逾静的绿水青山,是扇子轻轻轻轻摇,清风徐徐徐徐来。是光的追寻,爱的到来。日光已盛满,干了这一碗。是带着热情建房筑屋,是带着深情播种喜悦。是默默许下一个葱茏春草的诺言,致敬山河入眠,愈合寒暄。重启花朵山月,如是我愿。舞者是各自的小星球,或大或小,或明或暗。构成一个星空——时代的天空,具体而微,磊落坦白。

小溪是一脉开往山外的小列车,农耕文明完成从春种到秋收,聚族而居,固守热土,每个人心里都有一亩田,种太阳种春风,荡漾绿波播放脱贫攻坚的唱片。舞者在五光十色的传闻历史与时代现实的交错中,信马由缰,自由驰骋,苦尽甘来。舞蹈动作像驾着火热的车辆,载着人们冲出狭隘境地,驶入未来。没有人是一座孤岛,我们在根部紧紧相连。

三、清江的歌谣:舞一曲,清江边,踏月来,祝君好

《清江的歌谣》采用浪漫、唯美的艺术表现手法,以《月亮弯弯像盏灯》《对门对户对条街》《扇子歌》《嗯哪嗯》等独具韵味的利川民歌为主要素材、展示土家儿女炽热、淳美、忠贞的爱恋,胜过万语千言。

魏晋时期郦道元为《水经》作注:“夷水,即山清江也,水色清照十丈,分沙石。蜀人见其清澈,因名清江也。”清江源远流长,清泉出山,泉水叮咚。空山鸟语,树静林幽。泉水过坎滴落悬岩,雨珠嘀嗒玉盘。浩浩乎如凭虚御风,而不知其所止,飘飘乎如遗世独立,羽化而登仙。巫灵山佛浩伟,骨骼连缀群山,血液融入江流,守护土家,眉目慈祥。山做水螺髻,水系山衣裳,猿啼仙人寨,舟翔琉璃光,歌吹两岸树,舞转九回肠。穿越深山峡谷,激流险滩,卧龙吞江;巉岩峭壁对映,朝晖夕阴,气象万千,万马倥偬,飞漱其间,一时不知风生何处,水自何来。曙光照耀,天空明净,恰像一匹青色素锦,映照江面。鱼儿吐出笑涡一队,万物在弄潮,猛浪果敢。舞者浸入式扎在步子,双腿撑开的裙摆,如稳固的山根,裙子一圈一圈绕至腰间,美丽的头饰,如山峦起伏,或似孤峰独立。舞者下腰,有的倾斜,有的铺平,就像数根琴弦,一如远古走来,巨浪荡涤尘埃;更向未来奔去,涛声回荡天外。

《月亮弯弯像盏灯》剧照

月亮弯弯像盏灯,郎走夜路姐担心,一来担心路程远,二来担心一个人。弯弯月儿像盏灯,郎走夜路姐担心,又怕高山出猛虎,又怕河下出妖精。夜色朦胧,树影婆娑,思念像月光一样洒满山乡,恋情如同乐曲旋律般绵长。舞者对视的眼睛灼灼闪闪,你的眼睛好看,里面有晴雨,日月,山川,江河,云雾,花鸟,我的眼睛更好看,因为我眼里有你的微观。

“我双手那个搭在(嘛嗯哪恩),妹娃儿的肩(哪姐哟喂喂),我有句那个话儿(嘛哎嗨哟,姐哟喂)我不好言(嗯哪恩)”土家汉子爱的机智、爱的执着、爱的野性、爱的浓烈,女方从“你裤儿烂了去找你亲戚撒”,到“你告我么子嘛,那你就歇一晚哒再走嘛”。纯朴爱情,就在“嗯哪恩中”开了花。

舞者谢幕,回环往复金那银儿梭,土家汉子女子,缓缓走向台前,以身姿或坐、或倚、或卧、或立,如山,如峰,如水,如松,千里山水,皆入舞。东方人的身体是一个圆满的整体,起舞时,一个动作出去,一个动作回来。头顶、手肘、胸椎、膝盖、脚趾,身体的每一寸都可以生笔画圆,延绵不绝山峦叠起,水光潋滟。此时此刻,美仿佛没有隔着时空的距离,无声延续舞咏浪漫传说。

大型民族歌舞剧《金那银儿梭》另一总导演、全剧作曲者甘远成,系中国戏曲音乐理论研究会会员、中国少数民族音乐学会会员、湖北省音乐家协会会员、恩施州音乐家协会副主席,潜心挖掘利川丰厚的民族文化资源,对土家文化音乐有极深造诣,海晏河清,敬人顺天,创作《采莼菜的姑娘》《新编龙船调》等歌曲、器乐曲、电视片配乐等不同体裁的音乐作品1000余件,为大型洞穴土家歌舞《夷水丽川》独立作曲获湖北舞蹈“金凤奖”,多次应央视魅力12、央视音乐频道、央视“民歌中国”栏目邀请作访谈嘉宾、栏目录制等,介绍推广利川土家族民歌。

《金那银儿梭》剧配器万传华,系湖北省歌剧舞剧院国家一级作曲(指挥)、湖北省教育厅驻音乐系“楚天技能名师”,资深音乐制作人,曾任舞剧《十二钗》的作曲配器和指挥并担任音乐制作,指挥演出了《小刀会》《白毛女》《草原英雄小姐妹》《沂蒙颂》《红色娘子军》等舞剧,八十年代负责编辑配器发行原音带《西部大回响》《楚天谣》《洪湖渔歌》《太阳钟》《女船长》等。在《金那银儿梭》音乐创作以及舞剧结构创作合成上更是起到锦上添花的作用,修葺历史的舞台,预排历史将来,用彼岸照亮此岸。

《金那银儿梭》表演团队是利川歌舞团和利川文教卫等部门文化精英,为了完成好这台戏,利川文化和歌舞团领导、全体演员们奋力拼搏,坚苦奋战三个月,把利川的山,利川的水,利川人民的爱化在歌舞诗里,舞者身体是奥妙的舞器,两朵耳采集雄浑的古谣,两颗眼测量美丽的江域,发声的嘴播送欢愉福音,集合鲜花,动员松柏,台上台下相互感动,收获一张大大的龙船调仓箱可期的请柬。

夏冰说:流光一瞬,华表千年。这些传承至今的文化元素,分量不言而喻。只要有心,了解它们,定会敬重那绵延千年、博大精深、历久弥新的中华文化。而舞蹈就是一个让我变成我们的过程。金那银儿梭,舞者的身姿是外放的、挺拔的,精神气儿是往上走的。带着时代的张力,一代代追问,一代代解答,一代代倾听,一代代传承,一代代弘扬,不管到哪一代,中华文化总在。（戴静）

备注:夏冰舞蹈作品涉及题材广泛,以绿色舞蹈为例展现原生态民族民生:1992年,夏冰表演的双人舞《汉水情丝》获中华人民共和国文化部“群星奖”金奖;2000年,创编舞蹈《土家老幺妹》获全国“群星奖”金奖和湖北省政府“五个一”工程奖(2000年创作领舞双人舞《野山》获中华人民共和国文化部群星奖青年组银奖,大型音乐剧《清江清长江长》夏冰为编导主创之一,此剧获中华人民共和国文化部艺术基金);2011年,出任总导演的大型音舞诗画剧《金那银儿梭》参加湖北省少数民族歌舞调演获得剧目大奖(其中《太阳大得很》《嗯呐嗯》获特别奖);2016年,大型音诗歌舞剧《濯水谣》,夏冰为编导主创之一,此剧获得全国优秀剧目进京展演;2018年,创编《山鼓魂》在湖北省“第九届少数民族体育运动会”表演项目(技巧类)上夺冠、《茉莉花》在“中国首届优秀艺术人才展演盛典”上获金奖并入库;2019年,编导《阿依踩》获第九届全国少数民族运动会表演项目银奖;近几年来,创编广场舞代表作《那么搞起》《荷叶田甜》《舞动八宝铜铃》连续多次获省政府、文化厅广场舞大赛金奖;获“2019绿色中国行推广大使”、中国世纪大采风活动暨CCTV电视人物颁奖盛典“全国文化推广大使”“中国当代德艺双馨艺术家”等称号。2021年,总导演第十届中国乌江苗族踩花山节暨中国彭水水上运动大赛之“同唱娇阿依·共舞踩花山”艺术节开幕式。

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