《觉醒年代》中的阶平是谁

作为一部讲述重大革命历史进程的电视剧，《觉醒年代》反映的是宏大主题与英雄人物，但该剧在叙事表达、影像呈现以及拍摄手法等多方面进行了明显的创新。故事开场的切入方式都是从个人化的角度，像陈独秀在家高谈阔论，却被自家的两个儿子用青蛙捉弄;李大钊从日本回国，第一天就遇到了北京长辛店的工人葛树贵，到报馆报到的第一天就是为了接济穷苦人借钱。

这些大人物也经常要就国家的道路选择发生争论，但是所有的争论更多是以一种百花齐放的姿态出现，主义与主义之争或存于文字，或传递于语言，而这些不同的探索与争议，恰恰是百年之前革命先烈们历经过的困苦与选择。

这部剧先后出现了无数个历史上赫赫有名的大人物，他们的出场自带光芒，也时常会因为与历史想象不同招惹非议。

这次《觉醒年代》的选角就很绝，像主要人物陈独秀、李大钊、蔡元培等人就是追求神似，靠演员的表演立住人物，而鲁迅、毛泽东、周恩来以及辜鸿铭、胡适等人物则追求形似，一亮相就“以形服人”，再加上演员传神的二次表演，全剧整体展现出一种大年代下的气质。

全剧紧紧围绕“觉醒”的主题，从李大钊写下《厌世心与自觉心》，呼吁国人“改进立国之精神，求一可爱之国家而爱之”，陈独秀创办《青年杂志》，呼唤青年“自觉其新鲜活泼之价值与责任”，到毛泽东提出了“文明其思想，野蛮其体魄，心理体力合二为一，世上事未有不成”，乃至后续发起的新文化运动，到知识分子、青年学生觉醒、工人阶级觉醒。

尽管前路未知，这群时代的探索者依然坚定炙热，从他们探索救国之路付出的实践中，可以一窥革命信仰形成和沉淀的过程。

值得一提的是，这部剧里的影像表达和视听语言也很出色。它不光聚焦于观点的争锋，还有更多通过环境、细节来呈现的时代背景。剧中多次跟随着剧中人的视角，让现在的观众们看到了一个百年前的北京城。

黄沙时刻吹在脸上，北京大街上各种人林林总总相交而过，穿旗装的和穿旗袍的，穿长衫的和穿西装的，梳着辫子的和戴着礼帽的，送葬队、迎亲队和军队交叉穿行，一段路折射百态人生，将文明杂糅的时代特性展现得淋漓尽致。

这里必须大赞一下该剧的导演张永新，他的上一部作品是《军师联盟》，其实就在拍古装剧的时候对镜头语言做了很多革新，这一次拍《觉醒年代》，也能看出处女座剧组的良苦用心。艺绽君和张永新导演面谈时得知，为了呈现出北京城当年漫天黄沙的实景，剧组专门从外地找了一种细沙，拍摄时用鼓风机对着吹，演员们演下来都是真实的吃了一嘴沙。

张永新还说道，剧中人物的服装其实都考究到确切的材料使用，“当时的年代有没有塑料?扣子是黄铜的还是塑料的?乃至鞋带、帽子等特别具体的道具，当年应该是用什么材料做成，都经过了严格的考据，再按照历史去还原。”

只有这样的精益求精，追求一个画面的准确，才能呈现整个剧作的完整。过年期间《觉醒年代》的更新并不定时，这直接让观众们觉得不够解渴。如今，春节假期结束，从这周末开始《觉醒年代》就可以继续更新了，对历史感兴趣的观众们，或者就是想看看精彩飙戏场景的观众们，都不妨快快追起来。

守常先生是谁

《觉醒年代》如果只能有一位男神，则非守常先生莫属。

甫出场时，守常先生是在日本校园中激情演讲的热血青年，当听到仲甫说“这样的国，无可救药”时，他也不解而愕然。可是当其他愤怒的学生攻击仲甫时，他却冲上来保护了仲甫，并护着他离开现场。

脱离骚动的人群，到达安全的地方，他立刻谦和而又直接地和仲甫探讨问题，还把自己的大衣送给了他。

这就是他的性格：坚持原则，勤于思索，同时急公好义，宽以待人。

回到家中，在家人面前的守常先生又是另一副模样：为操劳的妻子揉肩；揭儿子尿床的短；抱着女儿亲不够；为了吃面条还是吃涮肉，来来回回地逗儿女们，辩才无碍；在外人面前被妻子叫了小名，尴尬无奈又认命。亲切，温柔、爽朗、幽默，俏皮中还带点怂。

听到儿子希望自己当大官，守常先生当然是不认同的，但他能理解孩子的心思，所以借军棋为喻，用孩子能听得懂的话，向他讲述自己的理想。也许正是在这个时候，他已经作好了为了理想清贫、甚至牺牲的准备，所以他又仔细地向妻子解释了一番——耐心、温柔、愧疚，然而坚定。

《觉醒》的后期守常先生在农村时会穿一件油乎乎的短褂，最上面的扣子也不系，看上去就是个干体力活的劳动人民，他穿着这件褂子给学生讲课，穿着这件褂子干活，没有穿长衫或中山装好看，可是，每当看到守常先生这个造型的时候，都深深地感动：这不是亲民的姿态，更不是高人雅士为走终南捷径而拗的造型，这就是真实的他，自自然然，来自人民，为了人民，他就是人民的一分子。

他从来没有以先驱自居，于学生，他是和蔼的师长；于家人，他是温柔的丈夫和父亲；于同志，他是英勇可靠的袍泽；于工人，他是真挚平等的兄弟。

守常先生写给仲甫的诗，用在他自己身上也恰如其分：“什么监狱什么死，都不能屈服了你。因为你拥护真理，所以真理拥护了你。”

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