作为《松毛岭之恋》的总导演,靳苗苗女士也和我们分享了她在创作中的心路历程。靳导从事民族民间舞研究已有三十多年经验,她直言歌剧作为一门非常综合的艺术,和舞蹈虽有不同,但歌舞不分家,艺术是相通的。所以,尽管这是一个需要重新学习的领域,但得益于自身的舞蹈功底,将舞蹈的表现方式如“养分”一般融进歌剧表演中,便可以在表达上做到既抓住观众的眼睛,又抓住观众的耳朵。

谈及故事原型,靳导表示《松毛岭之恋》创作前期的采风经历让自己至今都记忆犹新。靳导回忆起当主创团队来到故事发生地——长汀中富村,听到原型主人公后人讲述这段过往时,老人家只用了一句话来形容他的母亲:“我的妈妈特别不容易”。靳导也因为这一句看似简短,却有着极其沉重意味的话语而感动落泪。“你能够感受到,他背后的故事一定是非常不同的或者是非常让人震撼的。”

正是因为这样一份感同身受的震撼,才让主创团队竭尽全力地想将更多真实故事通过艺术表现的形式呈现于舞台,传达给观众。

靳导亦给予了参演《松毛岭之恋》的演员们极高的评价。她一开始担心年轻演员可能在排练中的情感不够深刻,不够强烈,会习惯性通过自己的声音表达和塑造来完成表演。但一切的担心似乎都是多余,“我觉得他们(演员们)被这个剧感动了。”靳导说道。作品首演时原型的后人也来到现场观看演出,当演员们和他们见面,真正贴近他们时,“演员”和“人物”就能够真正地融合了。先感动自己,才能感动更多的人。

经典的作品不仅是对故事本身的再刻画和升华,更有着极强的现实意味。《松毛岭之恋》正是如此。靳导和主创团队想给观众呈现的,不仅是过去那段烽火岁月的重塑,更想向现代人展现那段历史中无上的信仰与坚守。这既是妻子对丈夫归来的坚守,也是革命志士对理想信仰的坚守。贯穿整个故事的“爱”不只是儿女情长之爱,更是家国热血之爱。而“恋”更是超越了男女的爱恋,而囊括了对家乡、对岁月、对亲人,甚至是对红军、对革命的深情之恋。这不仅是对历史的反应,更是对演员,对观众极具现实教育意义之所在。靳导也表示,参演作品的很多00后演员,他们不会对过去那段峥嵘岁月有太多距离感,在表演过程中会被感动,会沉浸于故事中,为主人公的命运而落泪,好像真的把书里的人物演活了。作为一部革命题材的艺术作品,《松毛岭之恋》无疑是成功的。

同时靳导也希望,有越来越多的年轻人可以来看一看这个故事,“看看自己的父辈祖辈是怎么走过这样一段岁月,因为这种近距离的在剧场,能够通过声音,通过肢体画面,包括台词的传达,我觉得他(观众)的感受力就更不一样了。”

不日经典再唱响相会国家大剧院

据悉,歌剧《松毛岭之恋》将作为福建省歌舞剧院北京艺术展演周最重点的推荐项目,于2021年4月23日、24日登上国家大剧院进行演出。同时《刺桐情》音乐会、《古田颂》大型交响合唱音乐会、《山海的交响》音乐会、情景交响音诗《风展红旗如画》等多个经典项目在展演周呈现给观众们。讴歌真挚情感、追寻红色记忆、体悟家国情怀,值此中国共产党成立一百周年之际,让我们一起通过这些作品,再一次感悟烽火岁月中坚定的革命信仰和无畏的炽热深情。

本次的闽韵盛典,恰值福建省文化和旅游厅19日赴京举办《2021全媒体福建旅游北京推介会》,这5部剧目在首都的集中展现,也是福建省文化软实力的一次华丽亮相,可谓对于福建旅游北京推介会的一次文化助力。

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