山海画廊,人文荟萃。4月19日-25日,福建省歌舞剧院集中5部优秀剧目赴京举办福建艺术周,在国家大剧院为观众们献上民乐、交响乐、交响组歌、原创歌剧等形式多样的剧目,让大家感受到福建这块热土上的物华天宝及多样化的艺术魅力。

三百多位艺术家们将通过《刺桐情》、《古田颂》交响演唱会、情景交响音诗《风展红旗如画》、大型交响诗《山海的交响》再现峥嵘岁月的历史回响,描绘福建特有的山海一体的迷人风情。此外,声名在外的原创民族歌剧《松毛岭之恋》将首次登上国家大剧院,向首都观众展现闽西子女在特定年代的人性光辉。

戏中讴歌家国情深戏外收获佳绩颇丰

歌剧《松毛岭之恋》取材于真实历史事件,以红军长征前在闽西的最后一次大战役——松毛岭战役为故事背景,讲述了发生在客家妹子赖阿妹和丈夫林阿根身上的动人故事。作为红军连长的林阿根,在松毛岭战役中顺利完成狙击敌人的任务后参加长征,跟随中央红军继续进行战略转移。而妻子阿妹则默默坚守三十年,等待丈夫凯旋。在得知丈夫壮烈牺牲的消息后,悲痛的阿妹将自己亲手为丈夫缝制的衣服放进了家门口的衣冠冢里。虽然和丈夫从此天人相隔,但永恒的爱情会让他们生死相依,永不分离。

在以阿妹与阿财的故事为主线的背景下,《松毛岭之恋》更是通过一位客家妇女一生岁月中风雨不动的等待,将坚定的革命信念、坚韧的情感坚守展现得淋漓尽致。从革命老区的小家故事中以小见大,展现了红军长征前后波澜壮阔的光辉革命历史。进而体现了闽西人民为中国革命、为新中国的成立做出的巨大贡献。谱写出一曲讴歌党和国家,以及千万英雄儿女的壮烈赞歌。

正因为《松毛岭之恋》的故事内容细节刻画入微,表现形式不断推陈出新精益求精,才能让《松毛岭之恋》多年来一直广获好评,获得了诸多荣誉与奖项的肯定:

2017年作为国家艺术基金大型舞台剧和作品及资助项目,入选中国民族歌剧传承发展工程2017年重点扶持剧目,参加2017年第三届中国歌剧节展演。

入选2018年“中国民族歌剧传承发展工程”年度“优中选优”滚动扶持剧目(全国仅3部)、同年3月入选全国优秀民族歌剧展演赴京献演,同年12月参加全国优秀民族歌剧展演周作为开幕式演出剧目。

2019年1月荣获第七届福建艺术节暨第四届音乐舞蹈杂技曲艺类优秀剧(节)目展演“一等奖”。

2019年6月参加第十二届中国艺术节演出,获第十六届中国文化艺术政府奖文华大奖“提名剧目”。

2020年10月荣获中共福建省委、福建省人民政府颁发第九届百花文艺奖一等奖。

2021年入选国家文化和旅游部“百年百部舞台艺术精品创作工程”。

实力团队为精彩作品保驾护航

作为《松毛岭之恋》的演出单位,福建省歌舞剧院是目前福建省内唯一从事音乐舞蹈表演艺术的省级专业团体。在国内著名男中音歌唱家、现任男院长孙砾先生的带领下,已为观众呈现了多部既具有时代特征又体现较高艺术水准的歌舞剧作品,更为繁荣福建文化,建设文化强省做出了重要的贡献。

《松毛岭之恋》云集了诸多国内知名艺术家作为主创团队,以闽西革命老区为背景进行创作,具有独特的地域色彩,更能引发观众的共鸣。

据悉,该作品由国家一级导演,北京市高等学校“青年拔尖人才”,“文华导演奖”获得者靳苗苗担任总导演;南京艺术学院教授、博士生导师,中国歌剧研究会顾问、中国音乐剧协会顾问居其宏、国家二级编剧王保卫担任编剧;国家一级作曲卢荣昱担任作曲;国家二级舞美设计师陈文龙担任舞美设计;国家一级舞美设计师宋史强担任灯光设计;现任中央歌剧院服装造型设计张孔文担任服装设计;束勇担任视频设计;刘铁英任执行编导;王杰、苗良栋、李伟斌、郭勇滨、蔚金良、李文平、仲晨晨负责乐队创作。

《松毛岭之恋》荟聚多位名师名家,让他们在对作品的创作上不但能很好地发挥传统歌剧特有的艺术手法,充分应用民族音乐独有的抒情手段表现作品,更能够在此基础上结合地方文化,完美地融入浓郁的福建地域特色风情,营造更具闽西特色的故事氛围,并创新性地利用当代舞台的表现语汇,从而彰显出美轮美奂凄美壮丽又震撼人心的音画意境。从而让作品的呈现更加精彩。

导演专访:戏中戏外的真与情

作为《松毛岭之恋》的总导演,靳苗苗女士也和我们分享了她在创作中的心路历程。靳导从事民族民间舞研究已有三十多年经验,她直言歌剧作为一门非常综合的艺术,和舞蹈虽有不同,但歌舞不分家,艺术是相通的。所以,尽管这是一个需要重新学习的领域,但得益于自身的舞蹈功底,将舞蹈的表现方式如“养分”一般融进歌剧表演中,便可以在表达上做到既抓住观众的眼睛,又抓住观众的耳朵。

谈及故事原型,靳导表示《松毛岭之恋》创作前期的采风经历让自己至今都记忆犹新。靳导回忆起当主创团队来到故事发生地——长汀中富村,听到原型主人公后人讲述这段过往时,老人家只用了一句话来形容他的母亲:“我的妈妈特别不容易”。靳导也因为这一句看似简短,却有着极其沉重意味的话语而感动落泪。“你能够感受到,他背后的故事一定是非常不同的或者是非常让人震撼的。”

正是因为这样一份感同身受的震撼,才让主创团队竭尽全力地想将更多真实故事通过艺术表现的形式呈现于舞台,传达给观众。

靳导亦给予了参演《松毛岭之恋》的演员们极高的评价。她一开始担心年轻演员可能在排练中的情感不够深刻,不够强烈,会习惯性通过自己的声音表达和塑造来完成表演。但一切的担心似乎都是多余,“我觉得他们(演员们)被这个剧感动了。”靳导说道。作品首演时原型的后人也来到现场观看演出,当演员们和他们见面,真正贴近他们时,“演员”和“人物”就能够真正地融合了。先感动自己,才能感动更多的人。

经典的作品不仅是对故事本身的再刻画和升华,更有着极强的现实意味。《松毛岭之恋》正是如此。靳导和主创团队想给观众呈现的,不仅是过去那段烽火岁月的重塑,更想向现代人展现那段历史中无上的信仰与坚守。这既是妻子对丈夫归来的坚守,也是革命志士对理想信仰的坚守。贯穿整个故事的“爱”不只是儿女情长之爱,更是家国热血之爱。而“恋”更是超越了男女的爱恋,而囊括了对家乡、对岁月、对亲人,甚至是对红军、对革命的深情之恋。这不仅是对历史的反应,更是对演员,对观众极具现实教育意义之所在。靳导也表示,参演作品的很多00后演员,他们不会对过去那段峥嵘岁月有太多距离感,在表演过程中会被感动,会沉浸于故事中,为主人公的命运而落泪,好像真的把书里的人物演活了。作为一部革命题材的艺术作品,《松毛岭之恋》无疑是成功的。

同时靳导也希望,有越来越多的年轻人可以来看一看这个故事,“看看自己的父辈祖辈是怎么走过这样一段岁月,因为这种近距离的在剧场,能够通过声音,通过肢体画面,包括台词的传达,我觉得他(观众)的感受力就更不一样了。”

不日经典再唱响相会国家大剧院

据悉,歌剧《松毛岭之恋》将作为福建省歌舞剧院北京艺术展演周最重点的推荐项目,于2021年4月23日、24日登上国家大剧院进行演出。同时《刺桐情》音乐会、《古田颂》大型交响合唱音乐会、《山海的交响》音乐会、情景交响音诗《风展红旗如画》等多个经典项目在展演周呈现给观众们。讴歌真挚情感、追寻红色记忆、体悟家国情怀,值此中国共产党成立一百周年之际,让我们一起通过这些作品,再一次感悟烽火岁月中坚定的革命信仰和无畏的炽热深情。

本次的闽韵盛典,恰值福建省文化和旅游厅19日赴京举办《2021全媒体福建旅游北京推介会》,这5部剧目在首都的集中展现,也是福建省文化软实力的一次华丽亮相,可谓对于福建旅游北京推介会的一次文化助力。

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