序幕拉开，当男主人公孟浩满怀希望地踏进神秘的靠山宗，他以为自己终于找到了人生的出路，可在仙境的种种际遇让他一次又一次陷入失望。这原本是一部看似轻松的修仙小说，舞台剧中却深挖到它兜兜转转回到了“人”上这一永恒的话题：人的情感，人的欲求，人的斗争，人的愉悦，和人的美好。单纯的造景、造境任意一部IP舞台剧都可以做到，《我欲封天》不限于造景造境，更要讲人、说故事，呼出一口鲜活的气，打出一股有力的劲，“虚无飘渺间，一样的怨憎会，爱别离，求不得，风云际会，瞬息无常，生杀予夺。”观众感受到的到这股气在剧场里游走，亦能感受到一股劲儿打在身上，不痛却似打中了什么。
除此之外《我欲封天》的每一幕都有不同的主色调和情节走向：弱肉强食又错综复杂的外宗，残酷血腥的杀人区，仙境般令人向往的内门，阴森灰暗又神秘的黑山等等。舞台呈现手段多重，不单以多媒体、舞台设计带动观众，更是从情节上带观众入戏，视觉上的冲击，情感上的层层递进，最终落于对主角命运的感同身受，有观众说“舞美好、音乐动人，现场童话，看到最后竟不自觉的感动了，好像回到看喜欢的小说片段，对那个场景心驰神往之。”
欲封天，不颠覆原著，只专心刻画人物浓烈情感
有故事的《我欲封天》中更有人，有情，男主角孟浩小气和贪财让他更像个“凡人”，对许师姐动情，对小胖有义，甚至最初崇拜过对手王腾飞的单纯，又让这个“凡人”有血有肉，就人物刻画来看，《我欲封天》对贯穿整部剧的核心人物“孟浩”的心理刻画精准、细致，从行为、言语甚至服饰等全方位深入，把一个搞怪有趣、倔强不屈、风流倜傥的男主生动鲜活地展现在观众面前。而孟浩的高颜值小鲜肉，也当场虏获了不少少女心，搞怪的一面配合接地气的台词，使得现场笑声不断。主角之外，配角的出彩也势不可挡，温柔善良常常雪中送炭的许师姐；爱好馒头+咬人的好基友小胖，欲望过天残念之念的王腾飞，尤其是萌点超多又雍容华贵的上古千鸟五爷，几乎让每个观众都想在演出结束后带这么一只鸟回家。
当最终孟浩成为靠山宗第三个入室弟子，从凡人约上“仙境”，众弟子齐齐动作，齐声念着：“我若要有，天不可无，我若要无，天不许有！”人，未最终成功；情，未最终成真，故事，未完待续，舞台却已落幕，令人意犹未尽，念念不忘。
欲封天，不创造新鲜的，怎能登天
《我欲封天》强调故事、情境、人物刻画的同时，绝不怠慢多媒体、舞美、灯光设计和服装，最强的主创团队每一个环节上都“较真”，而除此之外，还有新鲜的即兴创作。舞台之上，除了人之外，还有极为抢戏的“偶”——由5位演员配合共同操控，相互协调，分别控制“妖兽”的不同部位。“偶”庞大的体型、摇摆的尾巴、起伏的身躯、咆哮的嘶吼，最后又迅速的分解爆炸犹如电影版的视觉冲击，令观众印象深刻。而“动”偶之外，还有静“偶”动静皆宜，又多了一分色彩。靠山宗掌门叫何洛华，只闻其声，只有“偶”形。十分神秘。让观众多了想象空间。诸如此类的很多设计都十分具有新意，整台呈现出集古朴又仙气十足的味道。光与影不断投影在舞台前方及后方的布景中，丰富了舞台层次，更加契合了仙境氛围。景片的切换与剧中的声、光、影结合的效更是随情节发展递进加强，每一幕都别出心裁，让人惊喜连连。
至此，《我欲封天》舞台剧在北京站的演出划下圆满的句号，该舞台剧也将展开全国巡演，更多的观众将亲身感受到这部制作精良、爆笑残酷的修仙故事。
