“演技不如emoji,台词不如siri”。《夏至未至》里陈学冬的表演实力诠释了“以不变应万变”的“演技”，喜怒哀乐在他这里都是面无表情;流量一姐郑爽的必杀技“嘟嘴、瞪眼、深呼吸”，也是流水线上抛出的标准化表情。《深夜食堂》里吴昕为了证明方便面好吃，强行挤出了斗鸡眼;徐娇的故作天真也让人生理不适。各种“半路出家”的“跨界”明星群魔乱舞，强行把演戏玩成了cosplay。
广告霸屏，吃相难看。以及无处不在的老坛酸菜——仅24个故事的国产《深夜食堂》竟塞了21家品牌!场景、台词、口播等各种生硬的植入无处不在。为给剧情腾出间隙，短短24个故事生生演了40集，原版本20分钟硬拖成40分钟。《夏至未至》的广告也毫不示弱——12年的“三只松鼠”竟堂而皇之地穿越到2000年;女生宿舍打牌，赌注竟是满满一桌的卫生巾。
无底线的粗制滥造，已让大众深感累觉不爱。
影视跑马圈钱，品质让位利益
在如今资本已深度介入的情况下，泡沫丛生的影视圈早已成为多方疯狂捞快钱的宝地。有很多剧还没开拍，靠广告已经回本了。制作方前期就与合作方订好合同，口碑多少、场景植入多少、露出多少秒都一清二楚。此外电视台和视频网站，都有签约广告商，在平台播出则必须要植入他们的广告。《深夜食堂》的一位品牌植入方在接受娱乐资本论的采访时说：“说真的，我也没想到剧组竟然会答应那么多要求，毫无阻力”。而50岁的导演蔡岳勋在接受采访时却表示“说实话，我后悔了，我做错了，我真的做错了，我不应该这么任由他们，我应该更 ‘难搞’一点的……”。面对如此粗糙的作品，任何解释都显得苍白无力，无异于花式甩锅。
而对于“为什么面瘫也能演戏”这个谜，道理很简单：眼球经济时代，只要有流量就能变现。可尽管某些流量明星演技掉渣，片酬却高破天际。有的甚至高达全剧成本的80%，制作方在其他方面则能省则省，留给编剧和后期的费用少得可怜。不少编剧为了生存，两个月得完成一个几十集的剧本，这无疑从产业源头上埋下了不良基因。于是在当前中国，真正能独立完成几十万字剧本的编剧寥寥无几，能精心打磨剧本的编剧团队更稀有品种。
相比中国影视行业不断消费观众的恶劣行为，更加成熟的美国同行树立了榜样。已连续5次被评为美国最满意的影视租赁网站的Netflix，为了追求高品质内容以吸引用户，通过大数据技术深度挖掘观众喜好，创造了一系列口碑和人气爆棚的现象级大剧，其中《纸牌屋》更是引起了全球性的轰动，连奥巴马都对其赞赏有加，在2016年第68届艾美奖上，获54项提名，实现了口碑数据的双丰收。
大众审美成长，烂剧原地踏步
烂剧之所以烂，不仅是缺少有血有肉，真情实感的内容，更致命的是缺少深层次的思考和人文关怀，审美迅速提升的中国观众需要更加真实的深度体验，以得到艺术欣赏的愉悦和触及灵魂的共鸣。
以青春偶像剧为例，尽管国内同类型影视作品层出不穷，套路却还是那些套路：“怀孕堕胎死得早”的尴尬意淫，加上标配的柔光逆光大特写，早已让观众累觉不爱。同样改编自青春小说的《最好的我们》虽然没有当红明星，但靠“摸头杀”、冲动莽撞，奋斗学习等细节的精细刻画，把稚嫩懵懂高中时代的演得淋漓尽致，依然获得了豆瓣8.7的高分。
另外，精品剧集里的必备的深层次思考和人文关怀，在许多“三分钟一场撕逼，五分钟一个高潮”的国产剧里，更是难觅踪迹。就拿《深夜食堂》来说，原版最为人称道的便是它烟火气，小小的餐馆反映出人生百态，在形形色色的故事里不动声色地探讨着善恶、生存、尊严、独立等触动灵魂的话题。对比之下，国产版看似光鲜实则烂俗的套路则显得十分粗俗浅薄。
当前，我国的电视剧每年一万集以上的产能早已成为世界第一，但制作精良、能经受市场检验的电视剧却寥寥无几，翻来覆去也不过是偶像剧、宫廷剧、都市剧等几个类型，真正尊重观众文化娱乐需求，为观众量体裁衣打造的影视剧少之又少，中国电视剧行业系统性危机已到爆发的边缘。这次《深夜食堂》《夏至未至》的惨烈扑街，对片方和平台都是一次警示：急功近利不可取，尊重观众，重视艺术，才能走进观众的心。
