导演开启“虐待”模式 剧组全体上演“猜火车”
由于《通勤营救》的情节几乎都发生在一辆移动的通勤列车上，导演佐米·希尔拉和他的拍摄团队面临着巨大挑战：整部电影中，如何在一个几乎固定的背景下制造出强烈的视觉效果吸引观众？
影片摄影师保罗·卡梅隆曾为《加勒比海盗5：死无对证》等多部极具视觉开创性的影视剧掌镜。在《通勤营救》中，他在艺术部门的配合下，创造性的设计出急速穿越车厢、360度旋转、车厢内外镜头转换等摄影模式，使单一的场景呈现出复杂多变紧张动感的视觉效果。行云流水般的镜头语言，将影片悬疑烧脑的质感表现得淋漓尽致。
剧组只有一节半的车厢布景，所以每天要根据拍摄计划改变车厢场景，布置成列车的所有车厢。甚至连场景里有一个装满了麦当劳餐盒的垃圾桶这种最细微的地方，都得到了艺术部门的完美呈现。
为确保拍摄的连贯性，导演佐米·希尔拉开启了“虐待”模式：摄制团队每天都要布置车厢，并把演员和道具安排在正确的位置上。甚至为了一个镜头，有时就要进行全盘推翻重新布置。工作人员的这种“受虐”式体验，一直持续到拍摄完毕，长达整整十周之久。因此，每天开拍时就会发生一个有趣的场景：出现在现场的每个演员都在问：“今天是拍哪个车厢来着？我们今天走这边还是那边？我应该坐哪？”
在CG特效横行，抠图技术泛滥的当下，《通勤营救》幕后团队正是以这样充满创造力与匠心的“纯手工”方式，精心打磨出一部充满现实质感的动作悬疑佳作，为全球观众奉献出一幕幕令人震撼的视觉奇观。制片人安德鲁·罗纳坦言：“当人们看到这部电影时，大家会认为我们是在真正的通勤列车上进行拍摄，这就是它最令人兴奋的地方!”
日前，由“鬼才”导演佐米·希尔拉执导，连姆·尼森、维拉·法米加、帕特里克·威尔森等好莱坞影星联袂主演的动作悬疑巨制《通勤营救》正在全国院线火爆热映，票房始终保持强劲走势。
