奥斯卡奖获得者Ronald Burdett
凤凰网娱乐讯 2017年1月15日，2017首届中国国际电影工程技术产业论坛在北京举行。来自好莱坞的奥斯卡奖、艾美奖、金球奖获奖者和HPA奖终身成就奖的获得者Ronald Burdett，制片人、导演、作家Andrew Stevens，前派拉蒙后期和数码生产执行副总裁Garrett J Smith，美国电影摄影师协会科技委员会联席主席、Arri Alexa公司总裁Glenn Kennel，著名摄影编导、摄影视效编导、视效导师，艾美奖和奥斯卡奖科技成果奖项的获得者、电影电视工程师协会高帧频数码剧院联合主席David Stump，ColorFront公司CTO—William Feightner，索尼公司首席技术官、副总裁Hugo Gaggioni， 杜比实验室解决方案董事Robert Carroll，雷达移动后期技术专家Daren Smith以及高级录音师赵平等中外电影专家、学者齐聚一堂，交流、探讨电影产业的最新技术、影视全产业链的发展模式。
高级录音师赵平
奥斯卡奖、艾美奖、金球奖获奖者和HPA奖终身成就奖的获得者Ronald Burdett在演讲时指出，电影技术的革新对全世界电影产业的发展至关重要，电影制作的全球化正在使“电影世界”不断地缩小，广而快的全球光纤网络的搭建，使得任何人在任何时间、任何地点都能够互动交流与合作，所以全球网络连接是至关重要的，能够让我们在全球范围内进行互动交流合作，这个趋势才刚刚开始。
Ronald Burdett分享了八个好莱坞正在使用的新兴发展的技术。这八个技术分别是：数据采集、更高的分辨率、高动态范围、HFR、ACES、云、IP技术和大格式文件。Ronald Burdett更关注如何用云技术来制作电影。使用基于云的计算技术来做电影，最关键的原因是它能够节约制片人的大量时间和投入，能够让拍摄时间和后期制作时间大幅度减少。在云端制作电影，所处的地方越遥远，云的价值也就越高。
好莱坞制片人Andrew Stevens
来自美国的制片人、导演、作家Andrew Stevens在他的名为《趋势定义了全球市场》的主题演讲中分享了他作为多年制作人的丰富经验，表达了在电影制作中“专业”的重要性。Andrew Stevens认为，制片人分为三类：制作人的模仿者、作为员工的制片人、独立企业家式的制片人。
Andrew Stevens介绍了好莱坞电影制作中的尽职调查和市场调查，中国电影人要想走入世界，需要了解全球的电影市场和什么元素是全球市场观众所感兴趣的，需要了解最赚钱、最有经济利润和经济价值的外国市场，因为每一个市场、每一个国家可能都会有它自己的特点。
如何采用数字格式让电影更加现代化，如何使用技术来更好的讲述故事是前派拉蒙后期和数码生产执行副总裁Garrett J Smith一直在思考的问题。Garrett J Smith认为，数字电影制作时代已经来临，用机器制作电影是通过电影讲故事非常重要的一点，这也就需要更紧密的协作。与胶片冲洗相比，用电脑制作电影的时长缩短，也改变了电影人制作的想法和思路；从模拟信号到数字信号，通过数字中间媒介处理电影，用电脑的软件直接传输，成本大大减少；20年前用补色行程的色彩效果相比，数字电影让画面质量更加清晰；与20年前的胶片灰尘污点处理相比，云技术将污点消除运用到极致。
Garrett J Smith表示，好莱坞整个产业现在要面临的问题是要把技术人员聚集在一起，通过做展示和口口相传、和协会分享知识，把想法带到更多的国家。对于摄像机、色彩质量的发展，Garrett J Smith认为每天都会有进步的技术，HDR是未来最重要的技术和趋势。
Garrett J Smith
美国电影摄影师协会科技委员会联席主席、Arri Alexa公司总裁Glenn Kennel则带来了关于ALEXA数字电影摄影机的最新动态。据Glenn Kennel介绍，自2010年第一次发布到今天，ALEXA摄影机家族有了大幅度的扩充，现在世界上超过四分之三的电影都用这些摄影机拍摄，在中国也非常受欢迎。ALEXA设计权衡四个需求：画面品质、产品品质、高效工作流程、行之有效的商业模式。使用ALEXA可以实时监看HDC信号，而且适应各种格式，从高性能固态硬盘到各种显存卡，支持的媒介类型非常丰富。
通过合作伙伴计划，ALEXA获得专业剪辑的支持。ALEXA65使用影像传感技术与ALEXA完全一致，和65毫米胶片格式尺寸相同。两年前发布之后ALEXA65就已经拍摄50多部电影，其中包括最近刚刚上映的《星球大战》、《长城》等等。
著名好莱坞摄影编导、摄影视效编导、视效导师David Stump在论坛上分享了ACES电影制作团体的工作，并从历史的角度解读了胶片格式的发展，现代的电影技术要实现将影像制作成全球统一的数字形式，这样才能在不同工作流程中达成协作。David Stump从技术角度阐释了一种新的文件格式、新的工作流——ACES，“ACES就像是一个数字的35毫米的底片，你可以在上面做各种视觉效果和光学操作，甚至可以做未来新技术的接口。ACES也用指数的数学来把不同编码值重新复现，这是一种更加准确的方式。”
来自ColorFront公司的CTO William Feightner从专业角度分析当下的图像技术趋势，他认为现在的趋势是需要更高的图像保真度。William Feightner认为影像和色彩空间也是不断在发展的，他解释道：“现在的世界有各种各样的格式，如果你要创造某种视觉特效的时候，一定要确保它能够支持不同的色彩空间。有一部分是可以运行的色彩空间，我们是根据ACES的一些意见来处理的。ColorFront一直致力于提高影像的质量。”
索尼公司首席技术官、副总裁Hugo Gaggioni对影视直播新技术的应用进行了专业解读，他介绍说，索尼在整个现场转播的体育、综艺方面做了非常多的尝试，是业界的领先者。它的价值在于从高动态范围、标准动态范围提到最高的效率，而且对于制作人员来说不用增加额外人员和技术，在现场转播中非常适用。
杜比实验室解决方案董事Robert Carroll在主题演讲中分享了高动态范围从电影院到家庭的话题以及杜比为当下市场HDR所作的举动。截至目前，杜比已经拥有6个放映合作伙伴，他们分别在三个大洲为大家带来杜比影院的体验。在美国有45部电影在杜比影院上映，中国有53个杜比影院投入运营，未来在建杜比影院还有99家。Robert Carroll表示当下观影人群正在发生变化，“越来越多的人选择在家或用移动设备看电影，我们需要考虑在移动设备和家庭设备上提供更好的成像效果，我们如何在电视、电脑、手机上来制作内容，同时达到艺术保真的效果。我们现在需要HDR更先进的设备以及更好的方式，我们希望用图像呈现技术，尽可能地满足艺术家、电影人对效果的需求。”
雷达移动后期技术专家Daren Smith就互联网时代的数字技术在电影产业中的运用和发展分享了自己的见解。Daren Smith认为，在当下的数字时代，电影制作使用的媒介是模拟的数据，如何更有效使用数据来进行信息或影像捕捉显得尤为重要。同时，数字化会更加直接、准确，大大提高推出市场的时间和效率。
对于如何变革，Daren Smith指出，DIT（数字影像技术人员）正在成为至关重要的角色，其工作内容包括前期制作和后期制作两个流程。未来影印数据在制作当中要捕捉起来，在拿到剧本后，将所拍的脚本和相关的信息音效文件、剧本记录下来，这也是源数据非常引人入胜的地方。
高级录音师赵平表示，最近这几年声音技术发展很快，从环绕声一直到全景声，中国也有自己的标准叫多维声，跟杜比和欧洲都是平行的。由于技术上的发展，还有最近几年我们对电影的投入越来越大，这对于声音技术的发展是一个挑战。赵平进一步提到，耳机已经成了我们主要的收听方式，无论听音乐还是看电影大家都是在用耳机，而通过这个论坛，相信可以为耳机技术做一个产业标准。
