记者：节目中出现很多普通大众鲜少接触的环节，令观众大开眼界的同时，也看到节目组花费的一番心思。您能和我们聊聊节目环节及赛制的研发过程吗？
徐晴：其实我们有三个环节，前两个环节，像经典之声，我们就是要做配音，然后魔力之声，其实就是想用这些演员们的声音能力来塑造各种各样的角色场景。包括你说主持也好、播音也好，还有广告也好、台词也好，这其实都是之前一开始我们就想过的。只有第三个环节我们是做了一些调整的。最开始我们想的是不是四位嘉宾每个人都有一段秀。然后再来投票，看谁是本期最受欢迎的声音、观众最喜欢的声音。后来在我们做了新品点映的版本之后，就觉得我们录的过程当中四个大咖各自弄各自的，相互之间没有交集，其实也挺可惜的。所以后来我们根据样片试播的效果和领导们的意见进行调整，觉得四个人应该还是在一起合作一个桥段。所以就有了我们现在的第三个环节。
记者：和业界一些朋友沟通过，隐约得出一个结论：《声临其境》，是电视艺术一个时代的结束，也是一个全新阶段的开始。对于这样的认知，徐老师认为也是恰如其分吗？
徐晴：在我的理解来看，可能《声临其境》对那种视觉或者色彩暴力来说。它是一种极简主义。全新阶段的话，我想是不是因为它的融媒体的这个力量。不过它的传播的特性，结构的方式可能更适合现在的网络传播吧。
记者：从《歌手》开始，近些年电视荧屏诞生了许多专业领域比拼业务能力的节目。您觉得《声临其境》与其他节目最大的不同在哪里？
徐晴：《声临其境》，我们理解它最大的不同，应该在于它的切口吧，目前来说它的切口是最垂直最细分的一个东西，也是大家司空见惯的就是声音，其实它说穿了是一个语言类的节目。
4月19日，一场配音界顶级阵容的声音大赏上线爱奇艺。伴随着老一代配音泰斗乔榛惊喜亮相，新生代配音演员边江季冠霖同台冲上热搜，爱奇艺《声临其境2》终于落下帷幕。
