例如《卧底巨星》被观众吐槽通篇老梗，让人看着“很没劲”。作为《食神》《少林足球》《唐伯虎点秋香》等经典港式喜剧的创作者，谷德昭曾是香港喜剧的代表人物之一。但在《卧底巨星》里，几乎所有的笑点都只能靠着恶搞、网络老段子和演员夸张的肢体语言和表情来呈现，充斥着令人尴尬的乏味感。谷德昭曾在接受采访时说过，为了给观众更多新鲜感，自己特意在选择演员时让陈奕迅搭档并没有太多电影经验的李荣浩，两人一南一北，所能碰撞出的戏剧效果更具张力。但从影片本身来看，故事的疲软导致演员没有太大的发挥空间，陈奕迅显得嬉笑有余，李荣浩的表演也显得过于生硬，效果远不及预期。可以说，整部电影没有脱离港式喜剧模式的套路，且在模式、故事上都缺乏创新。
众所周知，喜剧的创作难度丝毫不亚于其他任何类型的电影，但喜剧在电影市场的需求量又很大，导致市场上出现不少浑水摸鱼的投机者，透支了观众对喜剧口碑的信誉，这也对喜剧人才队伍的建设提出更高要求。
原因3：缺乏新鲜感，难走出老套模式
其次，新鲜感不足，也是电影无法成功吸引观众的原因之一。《英雄本色2018》主打情怀，但这种情怀现在的观众是否愿意买单？前不久，由吴宇森执导的电影《追捕》遭遇滑铁卢，或许可以说明这个问题。难以走出老套模式的窠臼，就难以与现在的观众产生情感共鸣。与其选择经典翻拍，还不如重新打造一个全新故事。
原因4：观众选择日趋理智，烂片大热成为过去
当然，这也与现状的观众日趋理智相关。早几年电影市场选择还没有像现在如此丰富时，或许一部烂片还会有满天飞的吐槽，但如今随着电影市场越来越成熟，质量不佳的作品往往乏人问津，由此排片量也会逐步下降，甚至可能下档了都无人知道。因此，上映之后没有反响也就不足为奇了。
