2025年2月14日,伦敦西区原版音乐剧《雨中曲》在北京艺术中心歌剧院拉开中国首演帷幕。这部改编自1952年同名经典电影的音乐剧,通过原班人马的演绎、震撼的舞台科技和对电影史的深刻致敬,唤醒了观众对经典IP的记忆,赋予故事新的生命力。
《雨中曲》的舞台设计令人惊叹。剧中标志性的雨中场景,通过6吨水与高科技喷淋设备,在舞台上复刻了电影中唐·洛克伍德雨中欢唱的经典画面。37度的温水倾泻而下,形成长达数米的雨幕,演员格兰特·阿米拉尔在雨中跳跃、旋转、踢踏,水花与光影交织成一首流动的诗。前排观众身着雨衣体验“淋雨”,仿佛置身于那个浪漫与变革交织的好莱坞年代。
舞台视觉的复古美学同样令人沉醉。霓虹灯牌、波点连衣裙、条纹西装等元素重现20世纪20年代的时尚风潮,而升降机、旋转舞台等装置巧妙模拟了电影拍摄场景,将无声片时代的片场搬上舞台。这种“戏中戏”的嵌套结构,既是对电影工业技术演变的隐喻,也以虚实交错的手法致敬了艺术的传承与创新。
剧情忠实于原作,聚焦无声电影向有声时代转型的阵痛。唐·洛克伍德(格兰特·阿米拉尔饰)作为默片巨星的光环与凯西·塞尔登(艾米丽·朗厄姆饰)的才华碰撞,不仅是爱情的萌芽,更是艺术与技术博弈的缩影。导演乔纳森·丘奇在保留电影核心脉络的同时,通过舞台调度强化了戏剧张力。例如,凯西为默片女星琳娜配音的桥段,以镜像式表演展现“声音”对电影工业的颠覆,讽刺了名利场中虚伪与真实的撕裂。