白举纲三专《耳盲》：别有用心的音乐 声响很大

你得认识一个真正在玩音乐的人——白举纲，作为一个有点摇滚的“少年”，最大的快感就是能够写出不太一样的音乐，会把如少年心性一般的顽烈、随性的态度融合在音乐的律动当中，制造出臆想出的色彩斑斓的音乐，只有这样鲜艳的音乐，会彻底的将你我内心世界的共鸣和盘托出。恰恰白举纲一直更擅长用重彩浓墨的音乐风格书写热烈的青春。小白是特别爱吉它的，吉它也需一个有灵魂的少年抱着它，从心灵的每个角落扫出音符。而钢琴只能端坐它的面前，不能造次不能轻浮。小白是一个并不“安静”的少年，所以他的音乐也是无时无刻不闯入你的耳朵、你的脑海、最后流窜进心房。

记得《某某》这首关于关爱儿童的歌曲，你会意外的发现有人在用音乐与这个社会对话。想要把那些比他小的孩子全部拥入怀中，保护起来。英式独立气质的吉它扫弦，你可以猜测到，一会儿就要爆发。歌词中“噩梦会生长”，“童话会说谎”，这样的话语你不得不思考。迄今为止乐坛中，似乎能够探讨人性的表达除了汪峰、崔健这些摇滚大大们，似乎更多人只愿意分享爱情的故事。以至于我们错误的认为只有伤感的情歌才能感动自己，稍微渐入佳境的一点现况是，民谣在泛滥的此一时，诺贝尔文学奖距离我们更远了，还有彼一刻依然在歌唱的，万能青年旅店、五条人、野孩子他们都在长大，能够给我们足够的生理享受。

《野草》辑的出没，让白举纲的音乐内核放出肆意生长的曲线。可能是从未想过关于音乐之外的。所以白举纲似乎在词、曲创作是按照自己的“方言”思维——越来越自我，越来越地域，越来越血气方刚。“借颗不安分的心，继续升温未燃尽的勇气…”磁性的少年声音，原以为这个天生一副三好学生的邻家孩子面孔，一张口就要“滋事”，专辑中新金、硬核的器乐流，周而复始的冲击着耳朵，躁到无法安放青春，直到撩到有人热血澎湃，有人热泪盈眶。午夜12点随手听了《三季》，我怂了，“漫舞如花…想要死在你怀里，把人生耗尽….”诗一般的歌词的揉进眼底跟沙子一样锋利，木吉他太催情了，甚至盖过了大提琴的哀思。白举纲的声音此时也太安静了。高级的音乐氛围里，只得像个孩子一样不好意思的哭出来。

白举纲新专《耳盲》请你捂住耳朵，扣心而听

三专《耳盲》来了，凭谁都忍不住想去听，因为有太多的期待，或者是太久没有被什么感动，或是诱惑，然后缓释出自己内心的压抑情绪。或许就是需要一股劲儿，让你在驱车下班的时候，情绪高涨。所以我们等到白举纲，沉淀之后的少年归来。原本一个玩音乐的孩子，愿意花很长的时间去搞清楚3、5、7、9、12品格上的小圆点与和弦之间的秘密，已经很难了，但是在白举纲的身上你会发现，他找到的不仅是音乐的答案，更是找到了捍卫心灵的方式——而后听懂这个世界所有的生命体，并且与之张牙舞爪的交流。

《耳盲》专辑命名可以看出自我程度加剧，眼盲耳聋，失聪、失明不失心。可是方言思维的白举纲。又一次泄露了少年的心机。解读专辑命名立刻设局请君入瓮。只要你按照他的方式，捂住耳朵，几十秒后安静下来。你会惊恐万分——真切的听见自己的心跳。在命运的漩涡里迷失的你我，跟终日守着洞穴里的彩色玻璃弹子球数时间的孩子是一样的。白举纲，我们在荧幕上电影《老炮儿》看到的他是问题少年、我们在音乐的舞台上看见他是痴心少年，我们在马拉松看见他是疯狂少年挂着灿烂的笑容。多年以后依旧如是的少年，潜能无限。

白举纲{衣着}实验先锋艺术的防弹衣，回游理想后花园

白举纲与玛丽娜·阿布拉莫维奇的行为惊人的近似。时隔多年中国内地终于有年轻的音乐人，具备社会艺术家的潜质，或者说声音行为艺术理念。声音能带来前所未有的一切感官体验的高潮。白举纲——少年自然变声的产物。却愈发的具有张力，爆发力。很多偶像在始终如一日保持着充沛的胶原蛋白的脸上，得到粉丝兴奋的颜值消费欲，而白举纲却通过他的声音，一次次敲击了粉丝内心的平静。发人思考；坦白的说，他的音乐不简单，像一只万花筒。埋下了很多态度和心智。少年白的嘴巴被封条彻底封住，但是封条上却赫然写下scream！令人不解，他是想要尖叫还是他的尖叫被扼杀了！正如拉莫维奇，闭上眼睛任由蝎子爬行在脸上，没有一丝畏惧还是因为畏惧不再反抗。这些足以让我们陷入思考。

白举纲个人第三张原创音乐大碟——《耳盲》专辑别有用心的音乐，声响很大

这是一张关于时间和年龄的颜色主题专辑，无论大人还是孩童。颜色都是最直观的心理反射。通过颜色解读内心情绪。所以巧妙的“四色印刷”——赤|蓝|青|？串起12首音乐。写意《叙》述【赤】与裸，理想与现实之间的交错，一段两分多的intro，冗长的画面、霞光满天就像要把这天炸裂，一切都在蓄谋进行。白举纲的音乐是有格局的，这个格局一开就很大。轻而易举的视觉色彩力量倾泻。初听{赤}章《觥筹》、《别》中西合璧劲道融合，尤其是《别》之中古筝的游走一二，瞬间十面埋伏，与西方及金属器乐犹如兵戎相见，尘土飞扬之中醉卧沙场君莫笑的男儿气势荡涤五洲。《觥筹》词曲其实很浪漫，峻岭之中，合声器采样、钢琴音色、没有违和感，到是铺衬出万端思绪，杯酒之间的矫情。

{蓝}章中《耳盲》、《着陆》、《Saochiboy》几首歌听下来，酣畅淋漓。可能是高楼大厦之中，电子，合声器arp、吉它riff这些编曲的小动作刻画了生活中被叮咬的感觉。始终统一的重型音乐以态度示人。5.4号杭州和西安的音乐节，这几首作品，从现场的视频来看，不用赘述。就是掀翻了年青的粉丝们，心中压抑和麻木。这《一拳》确是让人更清醒起来。听从内心的声音，鼓起勇气去面对未来。上周随机而来的{青}章之曲《一拳》、《安排好的人生》、《陷》、歌词我觉得很像涅槃的感觉，但又特别不像。因为没有一丝忧伤和绝望，全都是自我对抗。旋律线好听，这点我觉得小白很狡猾。很多用力过猛的音乐，除了pogo无法互动，除了叶子和烈酒无法飞。但小白给自己独特的嗓音留下了无限释放的空间。真假音色转换用到这些作品里，已经算是很棒了。又把更多的音乐态度扎进了更多的其中，体积很多。耐人寻味。

作品发布不足数小时，有些争议很真性情，白举纲与歌迷之间的互怼和友爱的冲突，无疑又成了一次矛盾行为艺术。喜爱白举纲的歌迷，对于久盼而来的音乐除了震耳欲聋的气势感染之余，还是多了几分摸不着边，给出的章节封面加剧悬念，反应是有些突兀。细品一下，超越主流音乐配图手法，粉丝需要时间来消化，通常放大艺人通过人脸识别出隐藏专辑背后的故事。但这次白举纲和先锋设计师毛婷的思想结合，选择了偏激且嚣张的插画来表达行走的荷尔蒙。必须说这是高级的，独立的、先锋的音乐人，才会有的灵感。他爱他的粉丝，所以要用更真实的具有品味的作品来给予对话。即便气氛不算融洽，也无所谓。

从融合艺术性来看，白举纲这张专辑整体起点非常之高。艺术裁剪拼接元素丰富至极，我必须夸赞。很多会唱歌的人，并不是艺术仅仅是娱乐不值一提。从章节封面图来看诡异！看完截止当下的8张歌词插图，我想说值得收藏的诡异。因为具有艺术审美和审丑的同时存在。美在高饱和度的艳丽色彩，“丑”在将我们内心的脆弱、恐惧、迷茫、纠结甚至更多的心理形状夸张的变现出来。你俯瞰与正视绝对会感官扭曲。有漫画的变形迹象，有插画的叙事痕迹，写实印象，抽象，和具象似是而非的拼凑。涂鸦随性张扬的自我艺术价值观也是淋漓尽致。单凭一颗牛油果，我得说就是别有用心。所以还是无法轻易定义这一次白举纲和他的先锋艺术。我只知道他将先锋艺术制成了防弹衣保护初心。这些超想象力的碎片重组于大脑，不是反达达（法文译：木马）风或波普风，而是一个完整的写实主义旅行插画。

艺术巡展全国高校毕业季

无论是音乐和平运动、陈坤的行者力量，都倒出一个很浅显的道理，艺术与青年心理健康紧密联系，安迪沃霍，通过图片倒出人们内心的无助和空虚，疏离和重复的生活模式，白举纲的三专《耳盲》也是暗藏一剂《良药》的。

白举纲能够跑回校园，做一件如此简单纯粹的事，这个音乐人的潜能让我感到震撼，了解他以不同的方式在北京10所大学，邀请了毕业季约2000名大学生以“捂住耳朵，聆听自己内心的声音”传递，梦想初心的燎原火种，以此来鼓励一起同行的青年。很多大学生在白举纲留下的免费明信片上写下了自己的毕业季心声。

“我想当兵……”“我想去西藏…”“我想谈恋爱”“我想回老家了”……这些“幼稚的”但却弥足珍贵的只言片语，留在青春里。这张专辑的真的来势汹汹，停笔之际还是不忍说一句，他凭借什么让格莱美的顶级音乐制作团队与之合作？除了流利的英语，更需要流畅坚实的民族文化素养来证明自己令他们信服。

少年不负青春。略微有点可怕的真空地带，需要用闲聊和空谈来填满它。

白举纲《耳盲》可以窥探一下，倦颓的时候更适合一个人听一下。

相关报道: