比如，在《小萝莉的猴神大叔》中，小萝莉沙希达下火车后和妈妈失散，本以为接下来会是场苦情戏，不料转眼之间，流落到印度街头的沙希达，就看到了载歌载舞的猴神大叔，一大段歌舞将悲惨气氛一扫而空，沙希达和猴神的邂逅，彰显了印度电影浪漫和富于戏剧性的一面。同样都是千里寻亲的故事，但《小萝莉的猴神大叔》随后的故事进展，完全和电影《雄狮》不同，尽管依然反映社会现实，但在现实生活中几乎不可能发生。
此外，在类型片的拍摄上，印度电影保留了一项传统，那就是电影主题百无禁忌。一直以来，印度商业片都有对现实人文探讨的习惯，如《地球上的星星》关注自闭儿童教育，《三傻大闹宝莱坞》讽刺印度教育体制，《我的个神啊》充满宗教讽刺。印度电影题材变化也会注意紧扣时代议题，敢于剖析社会问题。像《摔跤吧！爸爸》，虽说是体育竞技题材，然而这部电影勇敢触及了印度体育部门尸位素餐的状况，印度女性地位低下、女性歧视严重等问题，同时还兼容了梦想、努力与成功的个人价值探讨。
“三观超正”，唯有爱与梦想不可辜负
除了关注现实，印度电影“三观超正”，也是其横扫海外的一大利器。影评人胡建礼说，以《摔跤吧！爸爸》《神秘巨星》《小萝莉的猴神大叔》为例，片中爱和梦想成为主人公无坚不摧的利器，成为解决一切矛盾、克服所有困难的撒手锏。《摔跤吧！爸爸》中，阿米尔·汗扮演的父亲把摔跤的梦想寄托在两个女儿身上，严父出高徒，最终让女儿成为摔跤冠军；《神秘巨星》中，尹希娅对唱歌梦想的追求，令观众动容。《小萝莉的猴神大叔》则将男主角的爱心渲染到极致，因为有爱，才能最终完成不可能完成的寻亲任务。因为有爱，才让这部影片的主题和立意赢得观众的尊敬。
胡建礼指出：“满满的正能量，印度电影的主题都是有关爱和梦想，像是浓浓的一锅印度鸡汤，它和公认的世界经典电影相比，或许并不深刻，但观赏性强，感人肺腑。”值得注意的是，尽管是现实题材，但印度电影对现实的揭露和批评，只是点到即止，并不会深入展开，其目的主要是有利于讲述故事和吸引观众，且结尾往往都是圆满和光明的。中国电影资料馆副研究员边静认为，中国和印度同属东方文化，地理上也具亲缘性，片中提到的社会、经济发展问题，也是中国人经历过或正在遇到的，容易接受。
容易被人忽略的是，印度一直都居世界电影产量之首，2002年仅一年就出产了1200部电影，是好莱坞的3-4倍，主要用来应付国内的庞大需求。在量产的情况下，印度电影还积极学习了好莱坞的制片体系和架构，在学习的同时，保留了印度电影的传统，例如歌舞场面。如今，印度电影的创作者们在对待歌舞段落时，尽量精简，并将其与剧情发展更紧密结合起来。（刘莎莎）
