《封神》票房逆袭夺冠，九年拍出的《封神》到底有多神？截止7月22号23点，《封神第一部》单日票房破1.12亿，创下了上映以来的日票房新高，也是电影首次单日票房破亿，排片占比为22.3%，票房占比25.5%，排片票房产出比出色。上映3天累计票房破2.5亿。种种迹象表明《封神第一部》也许会复制《八角笼中》《长安三万里》的逆天走势。

那么《封神第一部》要爆了吗？

今年暑期档有一个很明显的趋势，那就是观众只为好电影买单，甚至都不愿意提前购票，导致预售已经不能反映出电影的票房情况，《八角笼中》是第三轮点映开始起飞，《长安三万里》到了上映次周末才进入票房高潮。

现在的观众更愿意等电影上映了，口碑质量确定了才决定是否购票支持。

片方自己组织的首映啊，观影感受啊，请众多明星好评等等宣发手段都不顶用了，观众已经不相信了。甚至我有一种想法，之后的电影片方宣发只要让观众知道电影要上映了，上映之前的口碑营销可以省省了。

《封神第一部》上映之前，确实是各种负面舆论拉满。

男主费翔是美国人，女主娜然是俄罗斯人，这一点就被观众吐槽了许久，之后妲己的扮相和宣传图都是雷点，加上近年来太多号称国产奇幻片天花板的烂片上映，什么《封神传奇》《阿修罗》等等，都是宣传噱头比天大，但质量一部比一部烂。

这导致观众对《封神第一部》的预期极低，都处于观望状态。

没想到《封神第一部》超预期了，电影剧情虽然魔改，但紧扣父子主题，结局也没有戛然而止，从质子离家到回家讲了一个相对完整的故事，特效虽然有一些场景比较粗糙，但绝大部分的战争戏和服装道具都极为精良，再说一句，《封神第一部》是奇幻片，不是历史片。

片中角色的服装参考了商代的元素，但肯定不可能完全按照当时朝代的样子来。

电影豆瓣评分保持在7.7分，是目前暑期档口碑最好的国产片之一，才让电影上映第3天开始逆袭，不过电影最终票房能否达到30亿的回本线，依然是一个悬念。

今年暑期档票房冠军是陈思诚的《消失的她》，票房破34.53亿。

随着《超能一家人》被直接抬走，陈思诚冠军的对手就变成了《封神第一部》，正如开头说的，暑期是一个奇迹档期，《封神第一部》能否完成最终逆袭？陈思诚能否保住暑期档冠军？这将是今年暑期档最大也是最值得关注的悬念。

《长安三万里》屈居亚军，《超能一家人》回本无望！

《封神第一部》虽然逆袭夺冠，但《长安三万里》真的没有输。

截止7月22号23点《长安三万里》单日票房破1.1亿，和《封神第一部》只差了200万，可《长安三万里》排片占比只有14.6%，比《封神第一部》少了近一倍，也就是说《长安三万里》用一半的排片场次拿下了《封神第一部》差不多的票房。

《封神三部曲》前期是一个庞大的建设工程，然后才是一个文艺项目。2018年3月，在青岛东方影都的500亩海边空地上，一场奠基仪式之后，原地仿佛即将崛起一片工业园区，但其实只是要拍一部电影。基建启动5个月后，2018年8月27日，《封神三部曲》开机，一切都像是一个规划严密的工业项目。

郭帆参观过《封神三部曲》片场后惊讶，这么庞大的剧组竟然可以运行得有条不紊，《流浪地球》剧组曾经连续拍摄27小时，但《封神三部曲》剧组每天正常上下班。他感慨，那才叫真正的电影工业化。中国电影人曾经羡慕的好莱坞那种按时上下班、有双休日的工作节奏，在《封神三部曲》剧组部分地实现了。

对一些到过《封神三部曲》拍摄剧组的人来说，让他们印象相当深刻的一点，是拍摄现场的安静。乌尔善说，现场的安静有序是因为前期大量的准备工作，拍摄当天的镜头之前，演员和动作组、威亚、摄影等各个部门前一天已经排练了一下午，而为了一些难度很高的动作场景，演员可能已经训练了好几个月。

在《封神三部曲》拍摄、制作和等待的几年中，两部《流浪地球》先后上映，已经将中国科幻电影工业化水准带入一个新的次元。郭帆眼中难以望其项背的《封神三部曲》，究竟有什么过人之处？

当乌尔善说起电影工业化时，通常被人们看作最重要指标的视觉效果只能排在最后一位，他认为电影工业化包含三个维度，前两个是创作和制作管理。

剧本创作用了近5年时间。第一步是确定电影类型——神话史诗片，这在中国电影市场几乎是空白，在国外此类题材也很少见。编剧冉甲男最近发文说，《封神三部曲》剧作最大的难点，是电影是一个舶来品，自身携带的故事叙述习惯是古希腊戏剧传统，人物塑造也容易走上他们的老路，与中国本土文化习惯、英雄形象相去甚远，毫无认同感。但由于现代观众都是在电影环境中成长起来的，对电影这种叙事方式非常习惯。所以，在无数细节的编排中，要始终把这两种形式的冲突考虑在内，最终实现故事文化属性本土化，但形式电影化，水乳交融。

这种冲突不仅出现在剧作上，也出现在美术上。电影视效也是一项从好莱坞诞生的技术，做中国的神话史诗，如何保证有中国美学特色，而不是全片欧式风格？

在筹备阶段的调研中，主创发现国内从技术到人才都有很大的欠缺，所以，他们从一开始就将目光投向全球，最终选择了美国、加拿大、法国、澳洲、印度、中国的8家公司共同合作。为了统筹视效工作，乌尔善专门建立了一个名叫“魅思映像”的视效新公司，请来参与过《星球大战》《独立日》视效工作的道格拉斯·汉斯·史密斯来做视效总监，在视效总监与魅思映像合作确定整体概念后，再分包给全球各个视效团队加工生产。如果以制造业概念打个比方，《封神三部曲》是将中国制造提升到了中国创造的阶段，在全世界寻找最合适的代工厂。

这些视效公司各有所长，中国公司负责古建部分，法国公司负责昆仑仙境，美国一家公司专门处理与水有关的画面，参与过《权力的游戏》的澳大利亚公司，承担了战争场面。为了保证中国美学底蕴的呈现，视效总监从采风阶段就参与其中，理解中国人心中的文化符号。“相当于从头建立了他们对东方美学体系的理解、认知和发挥，而不是后期的时候甩给他们一个素材，再去沟通和纠正。”《封神》执行制片人兼第一副导演孙晔对《中国新闻周刊》说。

《封神三部曲》拍摄阶段工作人员先后超过8000人，用时一年半，这是一个周期漫长、超级复杂的项目，“要保持各部门配合，同时长时间工作，这就是中国电影工业化最重要的进步。”乌尔善说。

《封神三部曲》几乎所有工作都在一种稳定的节奏中耐心推进。譬如说，为了寻找一批能够全身心跟组两年的年轻演员，国内5个，海外6个选角团队花了一年多时间物色新人。乌尔善看了15000多人的资料，面试了1400多人，最终选中30多个，用6个月时间为他们进行表演、马术等各项技能培训，培养出一个身材匀称健美的“男团”。

虽然电影大部分场景都在摄影棚拍摄，但为了还原上古时代壮美的自然风貌，剧组外景选景组在全国20多个省份实地勘景、寻找秘境，影片中的重要场景都有现实参考。片中树林的原型是墨脱原始森林，黄河悬崖是壶口瀑布的扩大版，西岐壮阔的麦田取自天山北麓的高地丘陵麦田，白雪皑皑的冀州雪原取自北疆阿尔泰山。

再比如场景和道具制作，从参观博物馆、古遗址起步，到最终设计制作成型，很多道具都是经年累月反复雕琢的产物。最宏观的场景——龙德殿——花了3个月预制木雕，4个半月搭建，总计7个半月才成型。《封神三部曲》场景美术指导邱生对《中国新闻周刊》说，龙德殿是最完整的场景，几乎用“满搭”的方式搭建。龙德殿内，商王的背后有一面巨大的屏风，观众一眼就会被那只华丽张扬的贴金饕餮兽首吸引目光，但极少人能人注意到的是，屏风上还镂空地雕刻着一些画面。而这些连环画一样的画面所讲述的故事——殷商500年历史——恐怕没有观众能够注意到并且读懂。

道具做到这个份上，到底有什么实际意义呢？“会有一份信任感，工作人员会感受到，观众最终也会感受到。”邱生说。而且《封神三部曲》道具制作中请来了大批艺术家、工艺大师和非遗传承人，木工则多数来自著名的“木雕之都”浙江东阳、安徽歙县。电影片尾字幕中呈现了壮观的工匠名单，其中人数最多的木工组多达上千人。

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