纵观近年的国产电影，最具“超级英雄”潜质的影视形象，果然还是要数孙悟空。《大闹天宫》《西游降魔篇》《西游伏妖篇》《三打白骨精》《大话西游3》……几乎每年都要有一到两部西游题材电影推出，然而几乎都遭遇口碑滑铁卢，即便是有周星驰“加持”的两部“西游”，也是口碑毁誉掺半。
《西游记》海报
另一个具有中国特色的“超级英雄”土壤则是——武侠。超乎常人想象的“武”和具有道德高度的“侠”，同样构成了“超级+英雄”的模板。香港武侠小说的兴起为现代商业化的武侠文化奠定了范式，在此基础上衍生出的香港武侠片也缔造了许多经典，如《新龙门客栈》、“东方不败”系列等，但因当时缺乏对武侠文化整体包装、打造系列的概念，使得香港武侠片“多佳句而少佳篇”。
从今天反观，李连杰[微博]主演的“黄飞鸿”系列或许在当时最接近“超级英雄”的意味。一而贯之的主创团队、稳定的主演阵容、连贯的世界观和剧情，使“李连杰版黄飞鸿”也成了华语片史上少有的“多年常青”角色。可惜这个系列最终随着香港电影的萧条一齐没落了下去。如果把“黄飞鸿系列”换到今天如日中天的中国电影市场下，依旧是徐克、袁和平等顶级班底和巅峰时期的李连杰、关之琳，是否能够打造中国自己的“功夫者联盟”？未可知也。
本土“超级英雄”的缺失，使得长久以来我们的流行文化市场，几乎只能任由外来超级英雄攻城略地。如今，流行文化消费已成人民刚需，我们已不可能再退回彻底拒绝商业片和流行文化的时代。“国产超级英雄”的缺席，越发成为一个问题：守土尚且不能，更何谈“走出去”？
然而，这个问题的解决并不能“一针包好”。流行文化也有流行文化的“沉淀”“厚度”，有其“成熟”的一个过程，不可能一蹴而就。美式“超级英雄”大本营的Marvel、DC两家漫画公司都有着近80年的历史，主要的英雄形象都经过数十年时间、数十位执笔作者和数百部作品的迭代累积方才成型，期间也经历过“幼稚期”和弯路，譬如大名鼎鼎的超人曾有过“一个喷嚏毁灭太阳系”“一口气吹灭恒星”的浮夸设定，和今天国产网络小说中动辄逆天改命、无所不能而饱受诟病的“龙傲天”式主角异曲同工，构思简陋，品位不高。美国尚且如此，中国创作者想要一口吃个胖子，也不现实。
目前而言，“意识到国产超级英雄的缺席”或许是国内业界能做的最为切实的工作。在此之上，还需要更具野心、更具持续性的创作规划。打造一个成功的“超级英雄”就像打造一家百年老店，需要耐下性子、沉下心来。近几年影视行业的爆炸式发展，一些业者被真金白银晃花了眼，虽然言必称IP，到头来也没搞出几个有延续性的影视品牌，更别提具有品牌效应的艺术形象。在行业增速放缓的今天，倒不如真的静下心来想一想。神话也好，武侠也罢，“中国味”的秘方就藏在文化传统之中，到底应该怎么用？
——别忘了，你们还欠观众一场中式地道的英雄梦。
