郭美美算是新加坡女歌手中的一个走偏的异类，其实单从她的第一张专辑《不怕不怕》来看，撇开那首同名主打歌，郭美美的初心其实应该是类似于曾经在港台地区很盛行的玉女路线，前有杨林后有苏慧伦那种，可以俏皮活泼，也可以清柔甜美，这种玉女类型在新加坡并不多见。但《不怕不怕》的太过于成功无形中放大了郭美美俏皮活泼的那一面，第二张专辑《我的答铃》干脆就主攻这种低龄俏皮妞儿路线，这种歌曲确实很容易像《小苹果》一样迅速被众人唱烂了大街，但它通常有两种不良后果：一是太大家一起服务大众的歌曲多是红歌不红人，谁唱都行；二是歌手很难因此建立歌格，而歌格都是一个歌手树立口碑的根本。于是，等到第三张《我是郭美美》很着意地想往玉女路线回掰时，已经为时已晚，很多人已经完全不会主动意识，其实郭美美也是可以唱出审美感的那种歌手。
从《你的名字》重新认识郭美美
七年的时间足够人成长，更何况这七年当中还有人生那么大的一个坎。于是《你的名字》当中，我们听到的，是一个显然成熟了太多的郭美美。的确，这一次郭美美给自己的定位就是一个现代社会中走过奋斗却走不出孤独的轻熟女，专辑的核心主题就定位于“孤独”二字，这一次，郭美美也踏踏实实安安静静地唱了十首抒情慢歌。
而终于踏实安静下来的郭美美，也开始展现出自己音色的纯净与透明的质地，以及多数新加坡歌手咬字中那种钝钝的棱角态和苦涩感，而这样的音色特点，自是诠释孤独和失落的最有效姿态之一，于是，从开篇的《一百种孤独的理由》，到接下来的《我会一直一直想你》，那种安静的失落，透明的忧郁，却又毫无咄咄逼人的怨气和刺伤感，这样的郭美美听起来有些传统，但显然是令人舒适的，也更容易被人看得清晰看的通透，而在感觉舒适的状态之下，你是愿意在不那么匆忙不那么烦躁的时候，在几乎已经忘掉从前那些郭美美印象的情况之下，细细地来聆听一个歌手如何用歌声所诉说的那个内心世界。
少了那种动感热烈轰炸的郭美美，声音里更多的呈现出一种节制感。懂得节制，往往才是一个人终于成熟的典型标志，也恰恰是从事表演行业的人最难掌握的品质，是一种高级审美意识的体现。流行歌中，寂寞和孤独其实是最最常见的主题，尤其是在女歌手的作品中，大多数人在表达孤独和寂寞时，最常用的方式是宣泄和渲染，会把寂寞唱的“像台风像季节像旋涡”（《寂寞》），但郭美美却选择了一种明月清风的方式来处理心里的寂寞，更为平静淡定地来审视人生的曾经的失落，或许反倒更清楚的认识到，原来“爱情是一个人的旅行”（《光阴》），“你不是我离开时的频频回望 /你没有在我最想念的排行榜 /你不是我寂寞时候沉沦的夜晚 /虽然我很想 虽然我很想” （《你不是我一直要去的地方》）,才会“我猜，我想，我不后悔”（《那是爱吗》），才明白“时间从不会为谁等候/我一个人就一直走”（《一直走》），于是，曾经伤痕累累的郭美美，伤而无泪，哀而不怨，反倒让曾经的伤痕开成了一朵清心的花朵，呈现出一种令人动容的美感来。
郭美美说，通过这张专辑，她想传达给大家的是：做喜欢做的事，不要给自己太大压力，不用太在意别人的看法。《你的名字》里，显然她做到了，此时再听郭美美，你的脑海里不会再有被那个《不怕不怕》的郭美美笼罩，也不会被那个炫富的郭美美干扰，经过《光阴》，走出《海市蜃楼》，此时的郭美美，不怵目不惊心，却是一个让人感觉舒服和真实，像一面平静的镜子，既可以照见听者自己，又能因而品味出歌手的意义和价值的郭美美。
