贾秀琰以其近两年翻译的电影《比利·林恩的中场战事》和《敦刻尔克》为例，探讨了影视翻译在准确性基础上怎样做到“行文流畅、用字丰富、色彩变化”，把对白内涵及潜台词恰到好处地进行艺术转换，让目的语观众获得源语言观众同等的艺术享受。
贾秀琰认为，最先要做到的一点就是体会原著。创作者从酝酿、启笔到完成，人物、性格、情节、主题已浑然成形，而译者要通过对文字或台词的拿捏和控制，把作品的思想、感情、气氛和情调传递给观众。电影翻译的独特之处在于要受到口型和语言长度的限制，即便是字幕版也绝对不可以超出原对白长度太多。并且随着观众英语水平的提高，若是为了中文对话方便而颠倒对白位置，造成英语台词和中文台词无法对位，会使得观众观影不适。同时，译制片具有瞬时性、无注性、聆听性的特点，翻译出的台词必须使观众能在影院的有限台词时间内听懂、看懂。因此，这就需要译者投入更多智慧，对台词字斟句酌。翻译电影原声字幕和对白台本是一项艰苦而富有挑战性的工作，犹如为影片点染上明亮有神的眼睛，影片的灵魂、气质、思想皆由此而生，译者的尊严和价值也正在于此。
张云明则提出字幕版和配音版要区别对待，“字幕版本，除了精炼之外，要基本按照外语原意直译，尽量不要在文字上做文章。配音版则一定要打破这种东西，台词要写得有血有肉，不然演员自己配起来都会觉得没味道”。
文/本报记者 肖扬
