新京报漫画/高俊夫
【今日看片】
相声演员拍电影，不管是当导演还是当主角、配角这几年都不少见。而且与之沾边的电影大多口碑不佳。批评者不乏指责其“圈钱”，其实也不尽然——可能他们误解电影、误解观众的比重更大一点，囿于涉猎领域和学识，呈现出的作品最终没能站在电影人的角度，而只是跨界相声演员的角度。
最工整的“郭德纲电影”依旧不及格
“之前净给电影圈帮忙，都夸我拍烂片，其实挺冤枉，没有一个片子真正意义上是我做的，我都是给人帮忙最后还帮出祸来了，我说我证明一下自己吧。” “最早我在澳洲的时候，制作人在国内给我打电话说这有三个故事你选一下，其中一个故事说有一个音乐家因为长得丑，穿越回古代寻找家谱的故事，我说好就它了。”据相关报道，郭德纲完成这个剧本大纲的真实时间只有一周。
这样看来，郭德纲还是太过自负。在相声方面，的确不能否认郭德纲的戏剧才华，而在电影方面，没有经过专业训练的郭老板一拍胸脯就给了广大观众一次骂他的机会。《祖宗十九代》作为贺岁档的影片，在《红海行动》和《唐人街探案2》的双面夹击下，没有突出重围。
平心而论，《祖宗十九代》是目前为止与郭德纲沾边儿的电影中，最为工整的一部。许多评论说“电影主题混乱，一面贬低丑的人一面又灌输长相不重要的鸡汤”，但我个人还是很欣赏影片中的“女娲”（吴君如饰演）那番关于美丑的辨析——在神的眼里是没有美丑之别的，美丑只是属于人类审美的主观意愿。
或许往好了想，可以将电影主创的意图解读为“从古至今，你都无法改变社会关于美丑的论断，能做的只能是接受这一现实并在其他方面做出努力”。但即便理顺了影片的中心主旨，依旧不能掩盖《祖宗十九代》讲故事手段的低劣，它依旧达不到好电影的级别，甚至达不到电影的及格线。
相声思维和电影语言难以结合
电影，尤其作为商业片——想必郭老板本人也无意将《祖宗十九代》归为艺术电影，能够讲好故事是最基本的要求。而郭导及其主创团队，显然没有明白电影讲故事的基本规律。
